T02xE10 - El Escudero Valiente 6t2gv

Hola, muy buenas, este título desarrollado por All Possible Futures y publicado por Devolver Digital el pasado septiembre de 2024 ha generado un gran revuelo dentro del panorama de los videojuegos, llevándose unas valoraciones algo injustas y desacertadas si me preguntan a mi por no cumplir ciertas expectativas generalizadas.

Es cierto que el título peca de descuidar algunos puntos muy concretos, pero en su conjunto global tenemos un buen videojuego que disfrutar durante unas 6 o 7 horitas de duración.

Debemos partir de un problema vinculado al tráiler de lanzamiento, se mostraron muchas de las mecánicas principales revelando la vuelta de tuerca antes de tiempo, haciendo que el público esperase mucho más y aunque añade algunas propuestas interesantes, estas son menores, sobre todo cuando están condenadas a enfrentarse a nuestra imaginación y al todo lo que esperamos de ese videojuego.

Con todo esto, estábamos frente a la fórmula perfecta para que la gente sufriera un golpe de realidad contra sus propias expectativas, emitiendo juicios de valor como que estamos frente a un título descafeinado.

Creo que la respuesta real es que estamos frente a un videojuego que viene a contarnos una historia concreta, la de un héroe infantil de cuento y para ello lo hace desde el prisma de la inocencia que tanto caracteriza a los más pequeños de la casa.

Por ende, no es un título enfocado de entrada a la gente que ya llevamos un tiempo en esto de los videojuegos.

La historia que viene a contarnos esta entrega es un clásico dentro de los cuentos infantiles.

Un malvado hechicero conocido como Gruñonzón, quien sufre derrota tras derrota a manos del protagonista de la aventura, está cansado de la situación, pero ahora algo ha cambiado y es que ha terminado por darse cuenta de que todos son personajes de cuento y como tal la historia ya está escrita, sellando así su destino de forma inequívoca.

Pero Gruñonzón está dispuesto a alterar las cosas y tiene un plan para cambiar las tornas, romper la cuarta pared y modificar la historia desde fuera, reescribiendo la evolución de los hechos en favor de los villanos.

Y este perfido plan desarrollará una de las mecánicas principales del juego, gracias a la magia de Barbaluna, un poderoso mago pincha discos aliado en nuestro trío de protagonistas que traerá la épica y los chistes malos a partes iguales, obtendremos la posibilidad de cambiar de plano entre el universo del cuento y la realidad del exterior.

Ahora se nos presenta un abanico de posibilidades excelente, alternar entre el 2D y el 3D dentro de todos los niveles, podremos intervenir en el cuento de forma física, plegando las hojas, pasando páginas para buscar aquello que necesitamos y llevarlo al capítulo que se requiere y otras tantas aplicaciones que no revelaremos por el momento.

Creo que el mayor problema que acaba teniendo esta mecánica es que se ha construido gran parte del juego sobre ella y a lo largo de la aventura puede terminar resultando algo repetitiva por la obviedad que se acaba generando en la resolución de los puzles.

En cuanto pasamos a valorar la mejora y evolución del personaje principal, sus habilidades en combate para ser más exactos, nos encontramos con que no existe una profundidad real en cuanto a su complejidad.

Mediante puntos que iremos recopilando por el mapa al derrotar enemigos, compraremos nuevos movimientos para el arma de Jota.

Comenzaremos con un corte básico de su espada pluma, al que podremos mejorar el daño y poco a poco obtener combinaciones como el lanzamiento de espada simulando un boomerang que irá y volverá dañando a todo enemigo que se cruce.

También podremos aprender a realizar un corte circular dañando a un abanico amplio de enemigos o un salto con estocada que permitirá ganar unos segundos de acción.

Pero a la hora de la verdad, enlazar cortes básicos resulta lo más efectivo por daño y por velocidad.

Sin situaciones que te obliguen a realizar un ataque concreto para acabar de forma específica con algún enemigo, nada te motiva a intentar utilizar diversos ataques, por lo que el sistema de combate pasa a ser algo más estético que funcional.

Y algo similar ocurre con las capacidades que vas obteniendo para interactuar con el entorno exterior del cuento.

Las habilidades que se adquieren de forma gradual no se utilizan de una forma más activa hasta bien entrado el final de la historia y esto acaba desluciendo algo la experiencia.

Si reparamos en el elenco que viaja junto al bueno de Jota, Violeta y Crash, quedan relegados a un segundo plano.

Nos acompañarán durante todo el periplo, pero es cierto que sus contadas interacciones en pleno desarrollo de la acción te dejarán una sensación extraña.

Hubiese sido fenomenal verlos actuar más junto a ti, despejando el entorno de enemigos.

Aunque sí tendrán sus momentos frente a ciertos jefes de zona, hay una sensación constante de añorar una mayor intervención como equipo.

El apartado artístico es de lo mejor que ofrece el juego.

Sus colores vivos, sus diseños con personalidad tanto en el modo 2D como en el 3D, te hacen estar dentro desde el principio.

El equipo de diseño ha hecho un gran despliegue de creatividad a la hora de darle personalidad a todo ser viviente en estas tierras.

Mención especial a la cantidad de artistas y obras que vemos representados dentro de esta metrópolis ficticia que es Artya.

La cantidad de guiños y referencias a géneros más clásicos de videojuegos queda patente desde casi el inicio de la aventura.