Cuaderno de notas 3r1t1x

En 1887 el compositor francés Gabriel Fauré escribió una breve pieza para piano que dedicó a la condesa de Greffulhe, una importante dama de la sociedad parisina del momento. Aquella partitura menor se convirtió en una de las obras más queridas y populares del músico: La Pavana, Op. 50. Se trata de una pieza de gran belleza, que ha perdurado en el tiempo gracias a su versión orquestal. Escuchar audio

La vida del compositor y laudista italiano Carlo Gesualdo (1566-1613) estuvo llena de sombras y oscuros episodios. Se vió involucrado en varios crímenes y murió en extrañas circunstancias, convirtiéndose en todo un personaje de leyenda. Como autor ha pasado a la historia como uno de los músicos más importantes del Renacimiento. Escuchar audio

'La leyenda del beso' de Reveriano Soutullo y Juan Vert es una de las zarzuelas más populares del siglo XX. Se estrenó en 1924 y su intermedio orquestal es una de las melodías más célebres creadas por ambos autores. Escuchar audio

Richard Strauss compuso en 1889 'Muerte y transfiguración', su cuarto poema sinfónico. Según sus palabras, quería describir las últimas horas de un hombre que se había esforzado por alcanzar los ideales más elevados, posiblemente un artista. Horas antes de fallecer -en 1949- Strauss aseguró que morirse era exactamente como lo plasmó en aquella partitura.   Escuchar audio

En 1823 el luthier vienés Johann Georg Stauffer inventó un nuevo instrumento musical llamado 'arpeggione'. Era un híbrido entre la viola da gamba y la guitarra, pero con un sonido muy parecido al violonchelo. Al año siguiente el famoso guitarrista Vincenz Shuster le pidió a su amigo Franz Schubert que escribiera para él una obra con aquel instrumento. Fue así como nació la 'Sonata para arpeggione y piano en la menor'. La partitura nunca se estrenó. No se publicó hasta más de 40 años despúes de la muerte de Schubert y lo hizo como arreglo para violonchelo. Es así como se interpreta hoy en día.  Escuchar audio

La Sinfonía fantástica, Op. 14 'Episodio de la vida de un artista' es una de las páginas más célebres del compositor francés Hector Berlioz. La escribió en 1830 inspirándose en su historia de amor con la actriz irlandesa Harriet Smithson. Se trata de una obra programática, con tintes autobiográficos, que narra la obsesión del protagonista por una joven y que acabará en tragedia. Escuchar audio

El compositor francés Gabriel Fauré escribió su Réquiem en re menor, Op. 48 entre 1886 y 1888. Aquella partitura se convirtió en una de las misas de difuntos más populares de la historia de la música y en una de las obras más célebres del autor. En ella Fauré presenta una visión serena y esperanzada de la muerte.  Escuchar audio

Conmemoramos el 150 aniversario del nacimiento de Sergei Rachmaninov (1873-1943), "el más ruso de los compositores rusos", uno de los pianistas más influyentes del siglo XX, el gran creador de melodías que han sonado una y otra vez en el cine, la televisión o la publicidad. Escuchamos fragmentos de sus siguientes obras: Concierto para piano nº2 en do menor, Op.18; Sinfonía nº2 en mi menor, Op.27; La isla de los muertos, Op.29; Concierto para piano nº3, Op.30; Danzas sinfónicas, Op.45; Sinfonía nº3 en la menor, Op.44 y Rapsodia sobre un tema de Paganini, Op.43. Escuchar audio

Wolfgang Amadeus Mozart tuvo una hermana de igual o mayor talento musical que él. Se llamaba Maria Anna y vivió entre 1751 y 1829. Fue una niña prodigio que tocaba varios instrumentos, cantaba y componía. Fue irada y aplaudida en su época, pero su padre la obligó a casarse y a abandonar la música. Hoy en día su nombre apenas es conocido. Es una más de las compositoras e intérpretes que no pudieron desarrollar su talento por el hecho de ser mujeres.   Escuchar audio

Mozart escribió en el verano de 1788 su penúltima sinfonía: la 'Sinfonía n.º 40 en sol menor, K. 550'. Es una de las partituras más aplaudidas, interpretadas y grabadas del compositor. Con razón se la conoce como gran sinfonía. Escuchar audio

Dmitri Shostakóvich era un gran aficionado al fútbol. Fue un hincha entusiasta del equipo de su ciudad, el Zénit de Leningrado, a quien iba a ver siempre que su profesión se lo permitía. En febrero de 1930, el compositor ruso terminó el primero de sus tres ballets: “La edad de oro”, una sátira de los cambios políticos y culturales de los años 20 y en cuya acción aparecen dos equipos de fútbol.   Escuchar audio

Se cumplen 200 años de la muerte de E.T.A. Hoffmann, uno de los referentes del romanticismo alemán. El escritor, compositor, dibujante, cantante y jurista falleció en Berlín en 1822. Entre sus obras más destacadas se encuentra su colección de Cuentos fantásticos. Basándose en algunos de ellos, el compositor alemán Jacques Offenbach escribió su ópera 'Los cuentos de Hoffmann´.   Escuchar audio

Hoy en día su nombre ha caído en el olvido, pero Marcial del Adalid fue uno de los grandes compositores gallegos del siglo XIX. Estudió en Londres con Ignaz Moscheles y iró la música de Chopin, Liszt y Mendelssohn. Escribió fundamentalmente piezas para piano y canciones. También cuenta con partituras de cámara y con una ópera que no se llegó a estrenar. Repasamos su trayectoria y escuchamos algunas de sus composiciones. Escuchar audio

El compositor y violinista checo Josef Suk vivió entre 1874 y 1935. Está considerado como uno de los fundadores de la música checa moderna. Escribió sinfonías, poemas sinfónicos, óperas, oberturas, música de cámara, canciones y partituras para piano. Además, fue uno de los fundadores del Cuarteto Checo que marcó un hito en la interpretación de la música de cámara de la época.   Escuchar audio

El Orfeo de Claudio Monteverdi es una de las primeras óperas de la historia. Esta fábula musical en un prólogo y cinco actos se estrenó en Mantua en 1607 y está basada en el mito de Orfeo, en su descenso al infierno en busca de su amasa Eurídice. Es la obra más célebre del compositor italiano y la partitura que marcó el comienzo de la ópera tal y como la conocemos.   Escuchar audio

El compositor ruso Dmitri Shostakovich sintió fascinación por la música de jazz y le rindió tributo a través de diversas partituras. Entre ellas, la más conocida es la "Suite de jazz nº2", que escribió en 1938 a petición de la Orquesta Estatal de Jazz y de su director Victor Knushevitsky. Dividida en 8 movimientos, ha sido uno el que le ha dado celebridad a la composición: el vals. Ha sido utilizado en diversas películas, pero su popularidad se debe -en gran parte- a "Eyes wide shut" de Stanley Kubrick. Escuchar audio

El compositor alemán Robert Schumann escribió su obra Papillons, Op. 2 (Mariposas) cuando era un veinteañero. Por aquel entonces era un ávido lector de las novelas de Jean Paul Richter. Inspirado por la titulada "Die flegeljahre" nació esta partitura para piano, convertida en una de sus composiciones más populares para el instrumento. Schumann se centró en un baile de máscaras que aparece en la parte final del libro y lo ilustró con valses y polonesas. Escuchar audio

En 1835 se publicó la novela "Tarás Bulba" del dramaturgo ruso Nikolái Gógol sobre un viejo cosaco y sus hijos y su lucha en la guerra contra Polonia. Basándose en aquel libro, el compositor checo Leos Janácek escribió en 1915 un poema sinfónico con el mismo nombre. La partitura recoge los momentos más dramáticos del texto, el trágico final de su épica aventura. Escuchar audio

El compositor y pianista húngaro Franz Liszt sentía fascinación por el tema de la muerte y escribió diversas obras que nacieron fruto de aquella atracción. Una de ellas es Totentanz o Danza de la muerte, una pieza para piano y orquesta sobre la melodía del himno latino Dies irae. El tema principal de la partitura es -sin duda- uno de los fragmentos más reconocibles de la producción de Liszt y también de la historia de la música. Escuchar audio

En 1897, el compositor alemán Richard Strauss escribió el poema sinfónico "Don Quijote", Op. 35 basándose en la célebre novela de Miguel de Cervantes. La partitura -de espíritu fantástico y burlesco- lleva el subtítulo de 'Variaciones fantásticas sobre un tema de carácter caballeresco'. A través de 10 variaciones, Strauss describe musicalmente algunos de los episodios más emblemáticos del libro.   Escuchar audio