Sueño eterno o qué? - Restos Diurnos 70341z

Seguimos con más restos diurnos, y ahora sí seguimos hablando de teatro, en este caso seguimos hablando de teatro de acrobacia y de otras cuestiones más, siempre en el marco del teatro independiente. Vamos a hablar de esta obra que es Sueño Eterno, que se presenta el sábado 17 de mayo, sábado que viene, ahí en la sala de Merlina Trinchera, y para hablar de esta obra está con nosotros Flor Ortiz. ¿Cómo estás? Bien, muy bien, Juan. Un placer, un placer que vengas. Gracias por el espacio, por poder abrir el espacio para poder contar un poco de lo que se trata la obra y poder hacer un trabajito de difusión también.

Contame, para romper este hielo teatral, de qué se trata esta obra. Bueno, es como una pregunta compleja, porque no sé, a mí me gusta pensar la obra como si fuera un gran collage, en donde fuimos pasando como distintos procesos u etapas. Nosotros comenzamos en el 2018, entonces en ese inicio fuimos buscando como hacer un encuentro, un espacio de investigación, donde poder trabajar el circo por un lado y el teatro por el otro. Entonces, la pregunta un poco era cómo poder potenciar el circo con el teatro y el teatro con el circo, digamos. Ese era como el desafío que teníamos por delante en el momento que dijimos, bueno, nos encontremos a jugar, investigar.

Entonces fuimos armando, como tuvimos diferentes momentos, pasamos por distintas etapas y fuimos como construyendo una obra que se agarra de diferentes pedacitos. Un poco la idea es trabajar la temática del tiempo y de la eternidad y a su vez el eje conductor de esos dos conceptos, digamos, es el sueño. Entonces en la obra lo que buscamos hacer es plantear ciertos interrogantes, relatos, narrativas en relación al tiempo, a la eternidad y al sueño, por ahí desde la perspectiva de dos personajes que se encuentran en un espacio que no está definido, digamos, que no saben dónde están, tampoco tienen un recuerdo claro, nítido de un pasado o de un porvenir.

Entonces están ahí como en un lugar ambigo, digamos, y desde ese lugar comienzan a preguntarse diferentes sensaciones, a encontrarse en ese espacio, digamos, no definido y ver qué interrogantes devienen. Un poco esa es la propuesta de la obra a partir de este proceso del que venimos. ¿Este proceso cuánto duró como tal desde el momento en que entiendo, pienso, imagino que se juntaron como grupo ustedes y dijeron, no sé si empezaron a tirar ideas o había alguien que dijo che, me gustaría ir por acá y demás y se fue armando ese collage que vos me dijiste así al principio.

Desde ahí hasta al menos el sábado que viene, ¿cuánto ha durado todo ese trabajo? Iniciemos en el 2018 como buscando un espacio de investigación, de poder ahí comenzar a trabajar esta necesidad o esta inquietud que teníamos y bueno, eso fue durando como en el tiempo y tomando diferentes maneras. En sí el proceso de creación de obra se da dos años, cuando ya Sophie Bustos hace la dirección, digamos, tomó el rol específico de dirección y en el armado de la dramaturgia, digamos.

Eso llevó dos años y después, bueno, hay un gran proceso de investigación donde por ahí partimos de buscar, partimos de un texto inicial que es de una escritora alemana que se llama Dea Loher, que fue como el texto que nos inspiró para comenzar y a partir de ahí fuimos abriendo líneas hacia diferentes autores, diferentes textos, hubo mucha investigación en cuanto a narrativa, literatura, filosofía.

El tiempo y la eternidad son dos temáticas muy amplias y también muy difícil de trabajar en escena, digamos.

¿Cómo representas la eternidad? ¿Cómo representas el tiempo? ¿Cómo se siente el tiempo? Entonces un poco la literatura...