PHONOTONER PODCAST 71652p

Krishnanda.Obra maestra psicodélica brasileña de principio a fin, celebrado por Seu Jorge y Madlib, Quantic, Gilles Peterson y DJ Nuts. En estos días, los originales cambian de manos por miles de dólares. Krishnanda Pedro dos Santos, nacido en Río de Janeiro en 1919, fue un virtuoso percusionista, compositor e inventor de instrumentos que aparentemente se incluyen en el Tamba (tambor de bambú electrificado) y el silbato de la boca berimbau. Apodado Pedro Sorongo “por el ritmo que inventó, que aparece en todo “Krishnanda”. Un hombre altamente espiritual que fue considerado como un filósofo por el maná. Trabajó con grandes artistas como Baden Powell, Elis Regina, Maria Bethany, Elza Soares, Sebastião Tapajós, Roberto Ribeiro, Milton Nascimento, Clara Nunes, Paul Simon y Arthur Verocai, tocando en su legendario LP homónimo. Krishnanda fue producido por Hélcio Milito, el baterista de Tamba Trio, y arreglado por el director de orquesta Joppa Lins, y lanzado originalmente en 1968 en CBS (Brasil). Musicalmente, el álbum toca folk, samba, afro-brasileña y psicodelia más efectos agregados, con profundidad lírica y diversidad. A pesar del genio del disco y la influencia que tuvo en los músicos en el momento de su lanzamiento, desapareció en la oscuridad. Phonotoner recupera de sus archivos la reedición del sello MrBongo y lo desgrana para vosotros de principio a fin.Krishnanda. Tracklist: -Ritual Negro. -Agua Viva. -Um só. -Sem sombra. -Savana. -Advertencia. -Quen son eu. -Flor de Lotus. -Dentro da Selva. -Desengano da vista. -Dual. -Arabindu.

Amyl and the Sniffers. Punk en estado puro desde tierras australianas. Amy Taylor y sus secuaces nos sacuden con sus ritmos desgarradores y eléctricos dejándonos noqueados y aturdidos pero sedientos de nuevos ataques musicales. Desde 2016 hasta nuestros días uno de los pilares del nuevo punk.Amyl and the Sniffers. Phonotoner realiza un especial sobre una banda que no deja de sorprender con cada disco que sale. Desde sus dos EPS Big Atraction y Giddy up a consagrarse con su incomensurable Confort Me o el reciente Cartoon Darkness. Amy Taylor, Bruce Wilson , Declan Mehrtens y Calum Newton son una maquina bien engrasada que madura su sonido en cada nueva referencia y cuidan al detalle cada siguiente movimiento para convertirse sin dudarlo en la nueva sensación punk. Amyl and the Sniffers Tracklist: -I´m not a loser. -Balaclava lover boggie. -Pleasure forever. -Starfire 500. -Moonsoon Rock. -Shake ya. -Guided by angels. -Choices. -Knifey. -Snakes. -Jerkin. -Tinny Bikini. -Doing in me head. -Me and the girls.

Que el Rock&roll ilumine tu corazón.Dicen que se muere dos veces, cuando el corazón deja de latir y cuando nos olvidan. Por eso rock’n’roll es inmortal, porque aunque quisieras olvidarlo sería imposible. Porque claro, ¿a cuántas personas conoces que pidan una sonrisa nada más verte / oírte?, ¿cuántos le pedirían al rock’n’roll que iluminase tu corazón? Ese es el nivel de carisma o de bondad en el que nos movemos aquí, por no hablar de la humildad, pero esto no va de caer en el enésimo texto inflado de loas a la hora de recordar a quiénes se van. La inmortalidad de rock’n’roll venía de serie por ese amor compartido hacia la música. Eso nos unió a todos los que estamos aquí intentando recordar a una persona infinita. Y por eso el dolor o el vacío son soportables, porque si una canción aspira a rescatar un momento e inmortalizarlo, en cada una de las canciones nuevas o viejas que nos llegan “ahí” viven todas esas personas que alguna vez nos importaron. La idea de este phonotoner es congelar el tiempo durante una hora y hacer bueno eso de que lo que ha unido la música no lo separe el hombre. Celebrar que la música ejerza de médium y permita unir mundos o planos donde la presencia física no es necesaria. Y ya me callo, dejemos que la música hable y que el rock’n’roll ilumine vuestros corazones. Traklist: -Akira Ishikawa & His Count Buffalos : The earth , ardi. -Brian Jonestown Massacre: Panic in Babylon. -L.C.D Soundsystem: All my Friends ( Glastonbury 2024). -Jalen Ngonda: Come around and love me. -Pedro Capó: La fiesta. -Soundgarden: 4th of july. - Harvey Danger:Humidity on parade. -Tom Zé: Xique Xique. -The Perfect Disaster: All the stars. -Migala: Sweet anarchy. -Alessandro Cortini: Memory I. -Vetusta Morla: Saharabbey road. Gracias a todas las personas que han colaborado , Lourdes y Rafa por hacerlo posible

Galis Music box XXVII. Una nueva caja de música del archivo del Phonotoner. El programa 270 y lo mejor de nuestras estanterías sale a relucir para los oídos más selectos. Del jazz espacial al post-rock o el folk sin dejar atrás la electrónica o el dub. Una nueva music box recién salida del horno. Galis Music Box XXVII. Como es costumbre cada diez programas Galis115 vuestro capitán de la nave del Phonotoner escoge un ramillete de canciones de nuestro archivo sonoro. Diversidad en estado puro. Del jazz espacial de Herbie Hancock a la electrónica de los maestros Coldcut o los sonidos gélidos de Jonsi. Matices folk de Goldberg y Mayumi Itsuwa a la oscuridad de Scott Walker o el dub inconfundible de Scientist. La Galis music box XXVII ya está lista. Tracklist: -Herbie Hancock: Rain dance. -DDT:Silence is poison. -Goldberg: China doll. -Coldcut:Autumn leaves. -Scientist:Kissing dub. -Jonsi: Animal arithmetic. -Lia Ices:Thousand eyes. -Jazzbusters: Last night. -Scott Walker: Clara. -Mayumi Itsuwa: Before i live.

Rangda.Power trio desde Massachusetts formado por Ben Chasny (Six organs of itance)Sir Richard Bishop(Sun city girls)y Chris Corsano(Bateria) activos desde 2009 y con tres discos en Drag City records. La manera en la que tres músicos pueden decir tanto, dos guitarras que se mueven sin ataduras en un mar rítmico creado por la batería inconfundible de Corsano. Rangda. Phonotoner recupera de su archivo los tres discos de la banda para poder en valor a un grupo que nos traslada a un viaje por sonidos oscuros de guitarras punzantes que se emplastan a la perfección con la base generada. Rangda, debe su nombre a la diosa balinesa de las brujas y hacen honor a su nombre tiñendo de oscuridad todas sus melodías. Con un directo enérgico e inconfundible pudimos disfrutarlos hace unos años en la isla de San Simón gracias a Sinsal . Una perla sonora que merece ser revindicada.Rangda. Tracklist: -Bull Lore. -Silver Nile. -Magnum. -Night Porter. -To melt the moon. -Mondays are free at the Hemetic Museum.

Cheating at solitaire.El primer disco en solitario del líder de “Social Distorsion” Mike Ness. Con cameos de lujo como Brian Setzer o Bruce Springsteen. Desde 1999 y mostrando sus verdaderas preferencias orientándose cada vez más hacia el rockabilly, el blues o el bluegrass.Cheating at solitaire. Phonotoner recupera de su archivo la reedición del disco de 1999 “ Cheating at Solitaire” de 2018 para Craft Records del líder de “Social Distorson”. Letras originales en su mayoría salvo alguna versión pero siempre dejando claras sus influencias más alejadas del punk y orientándose hacia el rock and roll más puro. Ese mismo año sacará su segundo disco en solitario “Under the Influence” en el cual las versiones tendrán un papel principal. “Cheating at Solitaire “es un buen disco de Rock, plagado de grandes canciones que cumple ya más de 25 años. Un ejemplo de salto estilístico para un icono del punk . Tracklist: -The devil in Miss Jones. -Misery loves company. -Crime don,t pay. -Rest of our lives. -Cheating at solitaire. -Ballad of a lonely man. -I´m love with my car. -Long black veil. -Send her back. -Company C.

Alta Fidelidad. De la novela de Nick Hornby de 1995 a la película de Stephen Frears a la serie de 2020. 25 años de una película que marco a todos los amantes del vinilo y de ese mundo tan especial y plagado de anécdotas y personajes que se mueven por un único motivo que es la música. Una banda sonora plagada de clásicos inconfundibles que nos ponen en situación. Alta Fidelidad. Alta Fidelidad presenta un mundo para mucha gente desconocido. Las tiendas de discos y todos los melómanos que las rodean. Un personaje Rob que oscila desde la versión original en su tienda de Candem en Londres a Chicago en la película o New York en la serie. Phonotoner recupera la banda sonora contenida en un doble vinilo con lo mejor de lo que suena en la película. Originalmente se edito en un doble vinilo y en cd en el año 2000, cuando el vinilo estaba herido de muerte convirtiéndose con el tiempo en un disco de precio prohibitivo. En 2015 gracias al Record Store Day , se reedita y se puede conseguir en una mayor tirada que su original pero descatalogándose rápidamente. Podemos pensar que la película no envejeció muy bien pero debemos verla con los ojos de los años 2000. Vinilo y todo su mundo aderezado con los affaires sentimentales del protagonista y con una banda sonora que revindicamos hoy en este programa dedicado a Alta Fidelidad. Tracklist: -The Thirteenth floor elevators: You gonna miss me. -The Kings: Everybody gonna be happy. -The Velvet undergound: Oh sweet nothing. -Love: Always see your face. -The Beta Band: Dry the rain. -Smog:Cold blooded old times. -Jack Black:Let´s get it on. -Stereolab:The bood oscilator. -Stevie Wonder: I believe.

Boards Of Canada. Sonidos cálidos y analógicos que evocan el mundo natural, la infancia o simplemente la nostalgia. Misteriosos y esquivos los hermanos Sandison se han convertido en un dúo de culto dentro de la escena de la música electrónica de los 90. Ambient downtempo, hip hop, psicodelia influenciados por Brian Eno o la Kosmique Musik tejen un mundo lleno de melodías que remueven nuestras mentes. Desde sus primeras referencias en su propio sello Music 70 a consagrarse en el sello Warp. Boards of Canada. Phonotoner recopila en 14 canciones una radiografía del sonido de BoC . Desde sus primeras referencias en cassettes a algunos eps y sus 4 Lps . Mike y Marcus Sandison siempre han tenido un halo de misterio a su alrededor que no hace más que agrandar el mito de BoC. Apenas hicieron conciertos más allá de una Peel session y alguna fiesta del sello Warp. Su última aparición en directo data de 2001. En múltiples referencias se les etiqueta como IDM ( Intelligent Dance Music) por formar parte del grupo de artistas como Aphex Twin, Squarepusher o Autechre dentro del sello Warp.En el caso de BoC se desmarcan de esta etiqueta para planear por diferentes géneros también desde la innovación pero centrándose más en la melodía y en las piezas concretas más allá de la experimentación sonora de sus contemporáneos. BoC son únicos y posiblemente irrepetibles. Tracklist: -Iced Cooly. -Twoism. -King of Carnival. -BMX Track. -An Eagle in your mind. -Roygbiv. -Zoetrope. -Gyroscope. -The Devil is in the details. -Slow this bird down. -Dayvan cowboy. -Gemini. -Collapse. -XYZ.

Outer space incoporated.La manera de homenajear al gran Sun Ra de mano de los grandes Kronos Quartet junto con un buen ramillete de colaboradores. Del gran Marshall Allen a Moormother o Dj Haram entre otros. Una edición de lujo que presenta un doble vinilo en Red Hot Records.Outer space incorporated. Red hot records presenta un artefacto muy recomendable para los amantes del vinilo y del buen jazz y que mejor que contar con Kronos Quartet para este volumen de los cuatro discos homenaje a Sun Ra. Producido por David Harrington y con unos colaboradores de lujo este doble vinilo suena y brilla por si mismo, encandilándonos desde la primera escucha. Phonotoner hace un ejercicio de escucha para poder así conocer en su plenitud este esplendido Outer Space Incorporated. Tracklist: -Outer space incorporated. -Images suite. -Phenomenon. -Love in outer space. -Blood running hight. -Black body radiance. -Secrets of the sun. -Kiss yo ´ass goodbye.

Fingers Inc. Desde las catacumbas de Chicago debemos revindicar el papel de una formación pionera en lo podemos entender como proto-house. Fingers Inc con Larry Heard a la cabeza y los vocalistas Robert Owens y Ron Wilson sentarían las bases de la electrónica de un futuro cercano. Fingers Inc. Phonotoner reclama la presencia del gran Kiko para poner en valor la labor muchas veces no tan reconocido de estos pioneros. Bendecidos por gran Frankie Knuckles y claramente influenciados por la electrónica europea de grupos como Kraftwerk y con matices del Soul y R&B pasados por una picadora que no conocíamos antes. Denostados por unas discográficas que no supieron valorar la realidad de Fingers Inc a penas podemos recuperar unos cuantos singles de entre 1983 y 1988 que están recopilados por el sello Jack Trax frente a los maxis en compañías como DJ international records o Alleviated records. El Old house, electro o el Deep house brotan de disco que no se supo entender en la época y que sólo el tiempo pondría en su lugar. Tracklist: -Never no more lonely. -Mystery of love. -Bring down the walls. -A path. -Distant Planet. -Music take me up. -Can you feel it.

Debussy. El impresionista musical por excelencia. Su libertad a la hora de componer lo hizo único. Curtido como pianista de la alta sociedad sa de finales del siglo XIX hizo de sus composiciones un arte que llega a la actualidad con la misma innovación y calidad que en sus orígenes. Debussy. Claude Debussy nace en1862 en Saint- Germain en Laye, su familia tenía una fábrica de porcelanas. Desde su infancia se comienza interesar por la música, será alumno de Maute de Fleurville(alumna de Chopin).En el Conservatorio de Paris cursará sus estudios. Debussy recorrerá Europa como pianista acompañando las veladasdela alta sociedad de la época. Frases a la hora de componer: “La única ley es el placer…” Influencia patente de la música cinemática destaco por su exotismo y capacidad para romper las relaciones armónicas establecidas. Phonotoner recupera sus obras del catálogo de Deutsche Gramophone para ilustrar y revindicar la figura del gran Claude Debussy. Tracklist: -Tragedie. -Flot,palmes,sables. -La mort des amants. -Beau soir. -Ballade. -Images oubliées. -Limbo´s Lullaby. -La Mer, dialogue du vent et de la mer. -Jardins sous la pluie net et vif. -The litte Niger. -Sonate pour violon et piano.

Sombras.El primer recopilatorio de mano de Munster records que dedica una amplia mirada a la parte más oscura de la naciente y vibrante escena musical española de principios de los ochenta. Incluye temas de 42 grupos, entre ellos nombres esenciales como Parálisis Permanente, Décima Víctima, Desechables, Gabinete Caligari, Derribos Arias, Ana Curra, Polanksi y el Ardor, Los Monaguillosh, Alphaville, Claustrofobia, Agrimensor K, Matrona Impúdica, Ultratruita, Ceremonia, New Buildings y muchos más. Una recopilación que huye de los sonidos más triviales de la movida. Sombras. Phonotoner recupera de su archivo esta caja de 4lp para poner en el lugar que se merece a esos grupos de tintes más oscuros de los primeros años 80 del siglo pasado. Bandas influenciadas por las olas más siniestras de The Cure,Echo and the Bunnymen o Siouxsie and the Banshees se presentaban en una escena no tan conocida pero de gran calidad frente a una movida llena de charanga y pandereta. Munster records en 2013 se desmarca de las múltiples recopilaciones que existen sobre esta época y se adentra en las catacumbas de este post-punk y dark pop de los primeros ochenta. Sombras. Tracklist: -Parálisis permanente: Yo no. -Los Monaguillosh: Voces en la jungla. -Alphaville: El modelo de pickman. -Derribos Arias: Virgenes sangrantes. -Decima Victima: El signo de la cruz. -Beirut, la noche: Ella se hizo monja. -Los Coyotes: La estación fantasma. -Desechables: La oración. -Cloaca letal: Nunca siempre. -Matrona Impúdica: Aullándote. -Polansky y Ardor: Azul. -Ana Curra: Lagrimas.

Omega.Un disco en el que se unen lo mejor del rock y del flamenco para una grabación atemporal que aún a día de hoy sigue siendo moderna. Enrique Morente se junta con la banda Lagartija Nick y con la ayuda de un buen ramillete de colaboradores de lujo pondrán música a una selección de poemas de Leonard Cohen y Federico García Lorca. Omega. En 1996, sale al mercado un cd que sería el resultado de los últimos quebraderos de cabeza del gran Enrique Morente y de cómo le dio una vuelta más al flamenco. Letras de los maestros Cohen y Lorca se funden con una amalgama de guitarras eléctricas y españolas al ritmo de la batería de Eric Jiménez. Vicente Amigo,Tomatito, Estrella Morente, Isidro Muñiz o Cañizares son una pequeña muestra de todo el elenco de una gran obra. A diferencia de “Leyenda del tiempo ““Omega “tuvo éxito desde el principio, llegando a realizar varias giras, tocando en festivales como el FIB o el Primavera Sound. No fue hasta 2016 con motivo del 20 aniversario del disco cuando Universal saca un triple vinilo para conmemorar como se merece esta gran obra. Dos discos con los 13 temas originales más un disco lleno de rarezas y tomas adicionales, un lujo que se merecía y que lo encumbraría todavía más. Phonotoner recupera dicha edición y selecciona algún fragmento del libro “Historia Oral del álbum Omega …” de Bruno Galindo para contextualizar y escuchar con detenimiento uno de los mejores discos de la música en español. Omega. Tracklist: -Solo del pastor bobo. -Omega. -Pequeño vals vienés. -Manhattan. -La aurora de Nueva York. -Sacerdotes. -Niña ahogada en un pozo. -Vuelta de paseo. -Norma y paraíso de los negros. -Oriente y Occidente (con Sonic Youth). -Aleluya.

Galis music box XXVI. 260 programas y una nueva caja de música. Una recopilación de temas donde las mujeres son protagonistas. De la experimentación al pop electrónico o al rock. De los años 60 a la actualidad. De los Estados unidos a Inglaterra sin dejar atrás Niger o tierras sas. Galis music box XXVI. Phonotoner reúne en este programa 11 canciones que representan la diversidad estilística que podemos encontrar en las melodías con sello femenino. Todo en riguroso vinilo para seguir sumando programas a nuestro haber. Desde los estudios alcabrenses una nueva Galis musicbox XXVI. Tracklist: -Sarah Davachi: Walking. -Sarah Jaffe: Revelation. -Wendy Chambers: The kitchen. -Two sisters: Destiny. -Les filles de Illighadad: Surbajo. -Lyla Foy: No secrets. -Salome Lecrerc : Le mois de mai. -Ruth Brown: Show me. -Laura Marling: Don,t me by. -Tirzah: Crepuscular rays. -Ursula Rucker: What a woman must do.

Thomas Dylan. Rap con raíces gallegas y con una calidad inconfundible y beats y letras que ponen banda sonora a diferentes historias que rondan por la cabeza de Thomas. Unido a 2 pasos y a Ichi presentan su ultimo artefacto 36841 The journey.Rap desde Pazos de Borbén que suena a futuro sin olvidar el pasado. Thomas Dylan. Phonotoner se reúne con Thomas en nuestro estudio para escuchar sus influencias y hablar sobre su sonido y todo el proceso de este nuevo 36841 The Journey. Un disco que como los anteriores destila autenticidad unida a unas producciones muy cuidadas por parte de 2Pasos que con las rimas de Thomas y los scratches de Ichi crean un tandem muy bien engrasado que hace de las historias cotidianas un periplo sonoro que te lleva de la mano a este 36841 The journey. Thomas Dylan en el Phonotoner. Tracklist: -Thomas Dylan:36841 The journey. -Ghostpoet: Survive it. -Thomas Dylan: Ollos de serpe. -Dj Swet: Aleluya. -Faena y Manu beats: La niña de los peines. -Catarata: El cactus. -Malandromeda: Os teus bicos xa non me saben. -Ejedea:Paradise. -Mundo Prestigio: Visionz feat E.Urano. -Little Simz:Boss. -Atmosphere: Guaranties. -Thomas Dylan: A Coroa.

Esperanto. De las cenizas de Melange nace Esperanto. En 2020 Melange dio carpetazo a su breve pero intensa y exitosa carrera. Tres de sus , Dani Fernández y los hermanos Ceballos, Sergio y Adrián, siguieron creando canciones en los huecos que dejaban sus otras aventuras musicales, Maika Makovski, Mohama Saz…de estos últimos reclutan a Javier Alonso y nace Esperanto. Phonotoner recorre de principio a fin este primer disco” Tiempos de vencer”.Una nueva referencia para Yai Yai records, grabado en el cortijo de Santa María de la Vega entre diciembre de 2023 y abril de 2024. Progresiones que van desde el Kraut-rock a la psicodelia recordando más a los grupos más cargados de guitarras sin dejar atrás toques de free-jazz con voces corales que se funden con largas melodías. Javier Alonso (guitarra,voz y sintetizadores) nos contará todos los secretos detrás de un grupo que llena de esperanza la psicodelia hecha en nuestro país. Esperanto y su “Tiempos de vencer”. Tracklist: -¿Di dónde estás? -Tiempo de vencer. -Poison. -Deseaba verte llegar. -Adelante. -Spingara. -Targard. -Abrazame.

Tractor. El dúo de Rochdale formado por Jim Milne y Steve Clayton que combinan energía con melodías que harían que John Peel los apadrinase y los fichara para su sello Dandelion. Una tormenta con sonidos que van desde la psicodelia al folk sin dejar atrás la experimentación. Tractor. Phonotoner dedica un especial a este power duo de tierras inglesas. Desde su primer disco oficial para el sello de John Peel en 1972 a grabaciones de archivo posteriores. La banda debe su nombre a haberse encontrado un tractor un día en la entrada del rancho de John Peel, de ahí a tomarlo como referencia en adelante. Múltiples actuaciones que los convertirían en un grupo que haría temblar a más de un grande. Con una P.A y un equipo que Dandelion les compraría llevarían su sonido a lugares donde no cualquier banda se atrevería a cruzar. Potencia desgarradora para un dúo inolvidable.Tractor. Tracklist: -All ends up. -Little girl in yellow. -Ravenscroft 13 bar boggie. -Shubunkin. -Hope in favor. -King dick. -Storm. -Argument for one. -Drunken angels and sad clowns. -Woman on fire.

Charlie Chaplin. Una figura inconfundible asociada al cine de los primeros años del siglo XX. La capacidad actoral de Charlie Chaplin es bien conocida pero detrás de sus personajes se escondía un amor por la música que le llevaría a componer la mayoría de las bandas sonoras de sus películas. Historia del cine contada a través de la música. Charlie Chaplin. Phonotoner recupera de su archivo una antología sobre las bandas sonoras de Charlie Chaplin.Un vinilo doble para Le Chant du monde donde se recuperan parte de sus composiciones, dividiéndolas en su estancia en Hollywood hasta 1952 y su posterior traslado a Suiza. Violinista aficionado desde muy joven no sería hasta 1931 con “City lights” cuando consigue realizar su primera banda sonora. Charlie Chaplin tocaba de oído y no tenía formación musical lo que conllevaba una gran dificultad para trasladar sus deseos a las partituras de las orquestas que interpretarían sus obras. Primero desde Hollywood controlando todo lo que tiene que ver con su obra hasta su marcha a tierras suizas provocado por sus affaires con mujeres más jóvenes y sus ideas políticas. Desde Suiza se dedicará a poner música a sus primeras obras de cine mudo hasta mediados de los años 70. Hoy toca descubrir una faceta desconocida del gran Charlie Chaplin. Tracklist: -City lights. -Modern times. -The Great Dictator. -The Gold rush. -Bonus(Spring song for limelight). -A King in New York. -Shoulder arms. -The Pilgrim(Bound in Texas) feat Matt Munro. -The Kid. -Bonus (music for the circus).

Marco Maril. Músico, Sonidista y Diseñador Sonoro (freelance), afincado en Vigo, para proyectos audiovisuales y multimedia ha dado forma a múltiples proyectos audiovisuales de todo tipo (cine, publicidad, video arte, teatro…), tanto desde la grabación del sonido directo, como el montaje, la postproducción y la recreación de la ambientación sonora. Apenino o Dar Ful Ful son su parte musical más conocida. En este programa vamos a descubrir la parte más experimental de Marco Maril. Marco Maril se pasa por nuestros estudios para mostrarnos todo su trabajo como diseñador de piezas sonoras y su búsqueda de sonidos en cualquier objeto. Nominado a los premios Mestre Mateo, de la «Academia Galega do Audiovisual», en la categoría de mejor Sonido por la película «9 Fugas».Siempre en o con otras actividades artísticas y colaboraciones con otros creadores, en los que la fonografía y la investigación sonora están siempre muy presentes. Algunas de esas actividades pueden seguirse a través de su blog sonoro «Lo Fields» (http://www.lo-fields.blogspot.com). Prepararos para conocer un mundo donde el sonido tiene el papel que se merece. Marco Maril. Tracklist: -Error de lectura. -Bandeiras. -Horizonte 5.1 -La nuit que resite. -Ensaio. -Chiripa II.

7 inches for Planned Parenthood.10 discos de artistas diversos desde cómicos a personalidades diversas sin dejar atrás la gran protagonista que es la música. En 2017 la organización Planned Parenthood decide llevar a cabo esta iniciativa de juntar en esta recopilación todo el espíritu de comunidad que lleva ejerciendo desde más de 100 años ayudando a mujeres a acceder a servicios sanitarios en ciertos momentos de sus vidas.10 singles cargados de directos y caras b y rarezas y versiones de múltiples estilos y artistas que van desde Foo Fighters a Bon iver o Elliot Smith. 7 inches for Planned Parenthood. Phonotoner rescata de su archivo está maravillosa caja recopilatoria hecha con mucho mimo desde tierras americanas .10 discos cargados de música e ilustrados en cada una de sus caras y con un libreto que nos cuenta todo lo que contiene. Un proyecto que nos muestra la repercusión de la asociación Planned Parenthood y como consiguieron reunir a toda esa comunidad de artistas para llevar a cabo este artefacto. De Björk a Jonh Legend con Saint Vincent, Helado Negro o Feist son sólo muestras de lo que nos vamos a encontrar. Posteriormente se intento realizar un segundo volumen que no llego a buen puerto y poca es la información sobre el proyecto primigenio de 2017 . La asociación sigue funcionando y dando servicio a miles de personas pero si es verdad que el proyecto 7 inches for Planned Parenthood quedo un poco en el olvido. Tracklist: -Chvurches:Down side of me. -Estelle. Woman´s world. -Nico Muhly: Uneven Cycles. -John Legend&St.Vincent.Loving you. -Mitski:I´m fool to want you. -Elliot Smith: Pretty (Ugly Before). -Bon Iver-45. -Sharon Van Etten: ion and love. -Feist: Born to bond. -Helado Negro: Beber. -Foo Fighters: Soldier. -Mary Lattimore&Meg Baird: Fair Annie.