La Madriguera del Rock 4y3t2e

Hoy en La Madriguera del Rock vamos a hacer un viaje a través de una compilación tributo de la que es sin lugar a duda la banda mas importantes de la historia del rock, la banda británica The Beatles. En esta ocasión se trata del homenaje de tipo metalero a The Beatles. Este proyecto reunió a varios músicos, aclarando que no todos son metaleros, pero que si se dedicaron a metalizar 12 temas del Cuarteto de Liverpool. A pesar de la variedad de figuras del metal que participan en Butchering the Beatles, esta placa no tiene particularmente un sonido pesado, de hecho algunas interpretaciones no son muy creativas, pero se dejan oir, haciendo que el disco no sea enteramente aburrido, algunas de las canciones resultan tener un sonido lo suficientemente sólido que en su momento fue una motivante para adquirir una copia física del disco. Butchering The Beatles, A Headbashing Tribute es el nombre de esta compilación, y presenta una formación de estrellas para honrar a The Beatles. En total, más de 50 artistas discográficos de renombre internacional aportan su singular toque rompehuesos a estas extraordinarias canciones. Producida por el productor y guitarrista ganador del premio Grammy 2004, el fallecido Bob Kulick quien murió en octubre de 2020 debido a causas naturales por una falla cardíaca congénita y el ingeniero de sonido estadounidense Brett Chassen. Butchering The Beatles presenta 12 temas de algunos éxitos de The Beatles. Cuando la revista Guitar Player le preguntó qué lo poseyó para volverse completamente metalero con The Beatles, Bob Kulick dijo: "Las canciones de The Beatles son el Santo Grial. Son las mejores canciones de rock jamás escritas. Estas nuevas grabaciones son totalmente fieles, pero completamente diferentes". Butchering The Beatles - A Headbashing Tribute, se publicó hacia finales de 2006, todas ese mismo año en 8 ediciones diferentes, 6 por el sello Enigma a través de su subsidiaria Restless Records en EUA, Japón y en UK, algunas verisiones solo como promo CD, una por el sello Rykodisc que lo distribuyó a nivel global y otra por el sello ruso G. & P. Essential Music en una versión no oficial. Lista de Temas 1. Hey Bulldog Con la voz de Alice Cooper, Steve Vai en la guitarra, Duff McKagan (ex Guns’n’Roses, Velvet Revolver) en el bajo, Mikkey Dee (Motörhead, King Diamond) en la batería. 2. Back in the USSR Con la voz y el bajo de Lemmy Kilmister (Motörhead), John 5 (Rob Zombie, ex David Lee Roth) en la guitarra y Eric Singer (Kiss, Alice Cooper y Avantasia) en la batería. 3. Lucy In the Sky With Diamonds Con la voz de Geoff Tate (Queensryche), Michael Wilton (Queensryche) y Craig Goldy (Dio) en las guitarras, Rudy Sarzo (Ozzy Osbourne, Quiet Riot, Dio) en el bajo, Simon Wright (Dio) en la batería y Scott Warren (Dio) en el teclado. 4. Tomorrow Never Knows Con la voz de Billy Idol, Steve Stevens (Billy Idol) en la guitarra, Bosko en el bajo y Brian Tich (Billy Idol) y en la batería. 5. Magical Mystery Tour Con la voz de Jeff Scott Soto (Yngwie Malmsteen), Yngwie Malmsteen en la guitarra lider, Bob Kulick en la guitarra rítmica, Jeff Pilson (Dokken) en el bajo y Frankie Banali (W.A.S.P., Quiet Riot) en la batería. 6. Revolution Con la voz y la guitarra de Billy Gibbons (ZZ Top), el guitarrista Vivian Campbell (Def Leppard, Dio), Mike Porcaro (TOTO) en el bajo y Gregg Bisonnette (David Lee Roth, Ringo Starr Band) y Joseph Fazzio (Supert Ritual) en las percusiones. 7. Day Tripper Con las voces de Jack Blades (Night Ranger, Damn Yankees) y Tommy Shaw (Styx, Damn Yankees), Doug Aldrich (Withesnake, Dio) en la guitarra, Marco Mendoza (Withesnake, Thin Lizzy) en el bajo y Virgil Donati (Steve Vai, Soul Sirkus, Planet X) en la batería. 8. I Feel Fine Con la voz de John Bush (ANTHRAX), Stephen Carpenter (Deftones) en la guitarra, Mike Inez (Ozzy Osbourne, Alice in Chains) en el bajo y John Tempesta (The Cult, Testament) en la batería. 9. Taxman Con la voz de Doug Pinnick (King’s X), Steve Lukather (Toto) en la guitarra, Tony Levin (John Lennon, Peter Gabriel) en el bajo y Steve Ferrone (Eric Clapton, Tom Petty) en la batería. 10. I Saw Her Standing There Con la voz de John Corabi (ex-Mötley Cüe), Phil Campbell (Motörhead) y C.C. Deville (Poison) en las guitarras, Chris Chaney (Jane’s Addiction) en el bajo y Kenny Aronoff (Smashing Pumpkins, Bon Jovi) en la batería. 11. Hey Jude Con la voz de The Ripper Owens (Judas Priest, Iced Earth, Yngwie Malmsteen), George Lynch (Dokken, Lynch Mob) y Bob Kulick (Meat Loaf, Paul Stanley Band) en las guitarras, Tim Bogert (Vanilla Fudge, Beck) en el bajo y Chris Slade (AC/DC) en la batería. 12. Drive My Car Con la voz de Kip Winger (Winger), Bruce Kulick (KISS) en la guitarra, Tony Franklin (The Firm, Whitesnake) en el bajo y Aynsley Dunbar (Whitesnake, Journey) en la batería.

Hoy en La Madriguera del Rock y desde el fondo de la madriguera vamos a hacer un viaje a través de la historia de una de las bandas mas importantes de la historia del rock argentino, la banda Invisible. La banda Invisible de Argentina tuvo una gran importancia en la música de ese país durante los años 70. Fueron pioneros en la exploración de nuevos sonidos y estilos musicales, fusionando el rock con elementos del jazz, la música clásica y la música folklórica argentina. Hoy viajaremos a través de corta historia de la banda repasando su discografía y algunos de sus temas más importantes. "Invisible" se formó hacia noviembre de 1973 en Buenos Aires, Argentina. Luego de Pescado Rabioso, Luis Alberto Spinetta fundó esta banda junto con Héctor "Pomo" Lorenzo en la batería y Carlos Alberto "Machi" Rufino en bajo y voces. Ambos músicos integraban al momento de ser convocados por Spinetta, el trío Pappo's Blues, que era liderado por el legendario Pappo Napollitano. De hecho, la influencia musical y personal de Pappo sobre Spinetta en aquellos momentos es muy importante. La propuesta de Spinetta era conformar una experiencia colectiva, en la que sobresaliera ninguna individualidad, razón por la que todos los temas eran firmados en forma conjunta, al igual que el contrato discográfico y no había notas ni entrevistas periodísticas personales, que siempre eran concedidas como trío. Spinetta deseaba crear un sonido que se diferenciara del rock de ese momento, caracterizado por la distorsión overdrive, por lo que el sonido de Invisible se caracterizó por la ausencia de la distorsión, combinando las letras inspiradas por Spinetta con la poderosa energía de la base que aportaban Pomo y Machi. 01 - La llave del Mandala 02 - Elementales leches 03 - Jugo de Lúcuma 04 - Suspensión 05 - Durazno Sangrando (con Invisible - Bandas Eternas) 06 - Azafata del tren fantasma 07 - Pleamar de Águilas 08 - El Diluvio y la Pasajera 09 - Viejos ratones del tiempo 10 - Lo que nos ocupa es esa abuela, la conciencia que regula el mundo 11 - Oso del sueño 12 - Perdonado (Niño Condenado) - Bandas eternas 13 - El anillo del capitán Beto 14 - Los libros de la Buena Memoria 15 - Que ves el Cielo 16 - Amor de Primavera 17 - En una Lejana Playa del Animus

Hoy desde el fondo de la madriguera vamos a hacer un viaje a través de la historia de uno de los guitarristas más interesantes en la historia de la música, hoy 30 de abril y con motivo de la celebración del día internacional del Jazz, revisaremos la biografía de Michael Hedges, es así que el viaje de hoy tiene una nota mas tranquila, y a pesar de que no se trata de música rock, si no que mas bine algo más relacionado a su primo hermano, el Jazz, estoy seguro que cualquier buen rockero disfrutará esta nota que traigo para hoy. Fue más o menos a los 15 años que empecé a tocar la guitarra, en forma completamente autodidacta e influido por algunas viejas piezas del cancionero que publicaba algún periódico nacional allá por el año 86. Una de las razones era llevarle la serenata de sus 15 años a una compañera del Colegio, la cual dudo que incluso recuerde que le llevamos esa serenata, también recuerdo haber recibido instrucciones para hacer dos o tres acordes por parte de mi papá, quien a pesar de que lo he visto pocas veces en mi vida con una guitarra y definitivamente no es rockero, le agradezco la vena musical, por otro lado mi tío paterno es un muy buen guitarrista en guitarra española y una prima Sofía es toda una Rockstar. Por el lado de mi mamá hay sin discusión otra parte que me alimentó el espíritu de músico, de hecho mi hermano es músico y mi primo era músico. Así fue que sin más maestro que el radio y mis discos y cassetes empecé a sacar de oído aquellas melodías que me llegaban más, estando a los pocos años en mi repertorio Queen, Def Leppard, Led Zeppelin, Pink Floyd, Dire Straits, entre lo que solía acompañar. No recuerdo concretamente cuando o porqué, pero me parece que un viejo amigo de la familia quien entre sus múltiples facetas, además de rockero, era ingeniero de sonido, fue quien llevó en algún momento algún CD de algún artista que era un completo desconocido pero que merecía la pena escucharse, creo que ese fue mi primer o con Michael Hedges me parece que a través de mi primo quien era el que tenía la responsabilidad de guardar los CD o los extraños cassetes de níquel - metal que casi siempre el viejo amigo Max dejaba en casa de mi Abuela. Así que de esta manera cuando la internet no pensaba siquiera asomarse al mundo ya conocía a este virtuoso de la guitarra, que junto a Yngwie Malmsteen, Steve Vai, Vitto Bratta y Joe Satriani, figuran entre mis ídolos de culto. Tracklist 01- Aerial Boundaries 02 - Come Together 03 - Silent Anticipations 04 - Bouree 05 - Preludio para Cello en sol mayor 06 - Ragamuffin 07 - All Along the Watchtower 08 - The Streamlined Man 09 - A Love Bizarre 10 - Because It's There 11 - The Jealous Tunnel – About Face 12 - I Carry Your Heart 13 - Pinball Wizard 14 - Gimme Shelter 15 - Road To Return 16 - You Can Have Anything You Want 17 - Jitterboogie 18 - Ignition 19 - Fusion of the Five Elements 20 - Torched

Hoy en la Madriguera del Rock vamos a hacer un viaje en el tiempo, casi 52 años atrás, hoy y propósito de la semana mayor, traigo un álbum muy importante en la historia de la música rock en español. La Biblia, es sin lugar a dudas uno de los trabajos musicales más interesantes de la historia del rock en español. “La Biblia nos superó como hombres y como artistas”, manifestó Ricardo Soulé, guitarrista de la banda Vox Dei, años después. Esta placa, se trata del primer disco conceptual hecho en Argentina, y es el segundo álbum de estudio del cuarteto argentino Vox Dei, que fue lanzado el 15 de marzo del año 1971 por el sello Disc Jockey. Este trabajo fue producido por el productor Jorge Álvarez, muy influyente durante los años 60 y 70 en Argentina. En el año 2007, la revista Rolling Stone ubicó a este álbum en el puesto 14 en su lista de los 100 mejores álbumes del rock argentino de todos los tiempos. La placa fue presentado con cuatro shows en el Teatro Presidente Alvear de la República Argentina, y una gira por las ciudades más importantes del mismo país y ha sido interpretado en numerosas ocasiones por otros artistas, destacándose dos versiones dirigidas por Billy Bond, una en Argentina y otra Brasil, ambas en el año 1974. Hoy en esta capítulo especial he decidido armar una versión especial de la Bilblia, que incluye temas que no fueron incluidos dentro del disco original de 1971, pero que la banda solía interpretar en vivo. De manera que esta especie de collage de esta ópera Rock, se armó con temas de mi colección personal, algunas grabadas directamente de la versión de acetato. Además de la versión de 1971, incluyo algunos temas de la versión de 1974 de la Pesada y el Ensamble Musical de Buenos Aires, la cual estuvo organizada por Billy Bond. En Brasil Bond, también realizó una versión en portugués de esta obra, publicada en el año 1977, la cual también se incluye en este capítulo, y finalmente 4 temas que aparecen en una versión de La Biblia de 1997, grabada por Vox Dei, en este caso con el acompañamiento de la Orquesta Estable del Teatro Argentino de La Plata dirigida por el maestro Roberto Ruiz, realizado el 21 de Diciembre de 1997. Con la formación original. También participaron en este recital Andrés Calamaro, Fito Páez y Alejandro Lerner como invitados. Tracklist 01 - La Pesada y el Ensamble Musical BsAs - 1974 - Introducción 02 - Vox Dei - en vivo - 1997 - El manto de Elias – movimientos 1 y 2 03 - Vox Dei - 1971 - Genesis 04 - Versión en portugués - 1977 - Moises - Nascimento - Mensagem - Cantico 05 - La Pesada y el Ensamble Musical BsAs - 1974 - Guerras – parte 1 y 2 06 - Vox Dei - 1971 - Profecías 07 - la Pesada y el Ensamble Musical BsAs - 1974 - Libros Sapiensales – parte 1 y 2 08 - Vox Dei - 1971 - Cristo y Nacimiento 09 - Versión en portugués - 1977 Cristo - Muerte y Resurrección 10 - Vox Dei - Apocalipsis 11 - Vox Dei - en vivo - 1986 - Apocalipsis

Hoy en La Madriguera del Rock, traemos la reseña de un álbum tributo al quinteto británico Def Leppard. El álbum tributo Leppardmania, salió a la luz el día 2 de mayo del 2000, bajo el sello Deadline Music, fundado hacia 1992 como un sub-sello operado por Cleopatra Records, con la intención de apoyar el resurgimiento de las algunas bandas de glam/hair metal de la década de 1980, ante la influencia del Grunge y otras corrientes más comerciales. En este tributo se realizan versiones de algunos temas que aparecen en los primeros tres álbumes de Def Leppard, On Through the Night de marzo de 1980, High n Dry de julio de 1981 y Pyromania de enero de 1983. 1. John Corabi – Wasted 2. Joe Lesté – Rock Brigade 3. Jani Lane – Photograph 4. Kevin Dubrow – Rock! Rock! (Till You Drop) 5. Stevie Rachelle – Too Late For Love 6. Steve Whiteman – Foolin' 7. Kelly Hansen – Rock Of Ages 8. Phil Lewis – Bringin' On The Heartbreak 9. Jason McMaster – Let It Go 10. Jizzy Pearl – High & Dry 11. Kory Clarke – You Got Me Running 12. Paul Shortino – On Through The Night

Esta es la madriguera del Rock, un podcast dedicado a esa música que ha permitido a diversas generaciones adoptar y desarrollar su propia identidad, la música Rock, les saluda desde San José Costa Rica, su amigo Orlando Muñoz y desde el fondo de esta madriguera hoy vamos a continuar y finalizar el viaje de dos partes a través del espacio. El tema del podcast en esta ocasión es sobre temas de rock en español que de alguna manera están dedicados al espacio, a los planetas y al universo. Track List 1. Cerati & Melero - Vuelta por el universo 2. Invisible - El anillo del Capitán Beto 3. Los Toreros Muertos- El último mono de la NASA 4. Arco Iris - Canción de cuna para el niño astronauta 5. Mecano - Laika 6. Miguel Rios - El sueño espacial 7. M Clan - Llamando a la tierra 8. Luis Alberto Spinetta - Este es el hombre de hielo 9. Radio Futura - Divina 10. La Unión - Vida en Marte 11. Suéter - Polvo Estelar 12. Marciano Cantero - Camino a Ganímedes 13. Hombres G - Sistema Solar 14. Pedro Aznar - Across The Universe 15. SanTelmo - Destino el Universo 16. Barón Rojo - Mil años luz

Esta es la madriguera del Rock, un podcast dedicado a esa música que ha permitido a diversas generaciones adoptar y desarrollar su propia identidad, la música Rock, les saluda desde San José Costa Rica, su amigo Orlando Muñoz y desde el fondo de esta madriguera hoy vamos a iniciar un viaje de dos partes a través del espacio. El tema del podcast en esta ocasión es sobre temas de rock que de alguna manera están dedicados al espacio, a los planetas y al universo. Hoy revisaremos algunos detalles de temas que tuvieron una inspiración sideral o que de alguna manera se relacionan con el espacio o cuerpos espaciales. 1. Pink Floyd - Echoes 2. David Bowie - Space Oddity 3. Peter Schilling - Major Tom (Coming Home) 4. REM - Man on the Moon 5. Liz Phair - Supernova 6. Klaatu - Calling Occupants of Interplanetary Craft 7. Deep Purple - Space Truckin 8. The Beatles - Across the universe 9. Queen - 39 10. Rob Zombie - Mars Needs Women 11. T. Rex - Ballrooms of mars 12. The Cure - Jupiter Crash 13. Soundgarden - Black Hole Sun 14. YUNGBLUD - Mars 15. The Futureheads - Jupiter 16. The Church - Under The Milky Way 17. Def Leppard - Rocket

Esta es, La madriguera del Rock…. Un podcast dedicado a esa música que ha permitido a diversas generaciones adoptar y desarrollar su propia identidad, les saluda desde San José, Costa Rica su amigo Orlando Muñoz y desde el fondo de esta madriguera vamos a hacer un viaje en el tiempo, por Centroamérica en la década de los ochenta, con la segunda parte y final de un especial con la bandas Guatemalteca Alux Nahual. La semana pasada escuchamos la primera parte de este especial iniciando nuestro viaje en el tiempo allá por sus inicios en 1979 y terminando 10 años más tarde con su sexta placa de estudio, La Trampa editada en 1989. En esta parte continuamos con la historia del Espíritu del Duende hasta la actualidad. Setlist 01 – Hombres de Maíz 02 - Perros de La Ciudad 03 - Make it happen 04 – Hoy 05 – Vuelve 06 - La Plegaria del Hombre Lobo 07 - Alma verde 08 - Con todas tus fuerzas 09 - Joao 10 - Como un duende 11 - ALTO AL FUEGO 12 - La Fabula Del Grillo y El Mar 13 - Murciélago Danzante 14 - Los Fuslies No Cantan 15 – Consumundo 16 - 1.9 Ank 17 - Sueños de Jade (versión internacional) 18 - Macondos

Esta es, La madriguera del Rock…. Un podcast dedicado a esa música que ha permitido a diversas generaciones adoptar y desarrollar su propia identidad, les saluda desde San José, Costa Rica su amigo Orlando Muñoz y desde el fondo de esta madriguera vamos a hacer un viaje en el tiempo, por Centroamérica en la década de los ochenta, con la primera parte de un especial para una de las bandas que sin duda se podría considerar como la de mayor importancia en esta región para el desarrollo del movimiento Rock y que definitivamente marcó nuestra identidad centroamericana, la banda Guatemalteca Alux Nahual. La historia del Rock en Guatemala, puede dividirse en tres etapas principales. La primera alcanza su apogeo durante los años 70 (aunque su origen se pierde en la década anterior), con bandas como Apple Pie, S.O.S, Caballo Loco, Plástico Pesado, entre algunas otras, y este movimiento desemboca en otras como Siglo XX, Azúcar y Santa Fe, las cuales desaparecerían absorbidas por la creciente industria que significaron las discomóviles y la música bailable. Precisamente se podría decir que una segunda fase la constituye la aparición y florecimiento de Alux Nahual durante los 80's, que aún cuando no subsistió en forma aislada si superó materialmente lo alcanzado por cualquier agrupación de su época, al punto de trascender en forma solitaria los anales rockeros de Centroamérica. Una tercera etapa se marca durante a partir de los noventas, cuando logra notoriedad toda una serie de grupos, encabezados por Bohemia Suburbana, La Tona, SURASH, Piedras Negras, Estrés, Viernes Verde entre otras. Sin embargo como mencioné anteriormente fue Alux Nahual el grupo que precisamente se conoce y se reconoce como una verdadera Leyenda, recuerdo fiestas en que se ponían los acetatos de Alux, cuando los DJ tenían que usar sus manos y consolas no profesionales para poner la música, es decir que no era DJ cualquier hijo de vecina como lo es hoy con una aplicación en el teléfono, sus temas sonaron ampliamente en varias emisoras acá en Costa Rica, pero también en toda Centroamérica. Acá en Costa Rica, recuerdo que se vivió en forma intensa el fenómeno Alux, es por esto que dedico este capítulo a tan importante agrupación, la cual a mi juicio marcó la pauta durante mucho tiempo y sirven como norte aun hoy día a muchas de las agrupaciones de la escena Rock en la Mesoamérica Setlist 01 - Como un duende 02 - La Trampa 03 - Alto al fuego 04 - La fábula del grillo y el mar 05 - Hombres de maíz 06 – Mujer 07 - Conquista (Seguimos vivos) 08 - Juego Nuclear 09 - Dime que has olvidado 10 - Cada Noche 11 – Centroamérica 12 - Fiesta Privada 13 - Toca Viejo 14 - No somos niños ya 15 - De la noche a la mañana

Bienvenidos a La madriguera del Rock. Un podcast que se emite desde San José Costa Rica para todo el mundo. Les saluda su amigo Orlando Muñoz. Hoy traemos un especial de final de año con el power trío mexicano The Warning. The Warning es una banda originaria de Monterrey, Nuevo León, y que fue formada en el año 2013 por las 3 hermanas Villarreal Vélez: Daniela quien es la voz principal y guitarra nacida en enero de 2000, Paulina quien ejecuta la batería, voz y el piano, nacida en febrero de 2002 y finalmente Alejandra en el bajo, piano y coros, nacida en diciembre de 2004. Hoy haremos un recorrido por la biografía de la Banda así como su discografía. Pero antes de iniciar recuerden que si al final este capitulo les agrada, lo compartan entre sus amistades, especialmente con la promesa de que acá no habrá reguetón… y que si gustan nos pueden acompañar en nuestras redes sociales la madriguera del Rock en facebook y en nuestra página WEB, madriguerarock.blogspot.com. Setlist 01 - The Warning & Alessia Cara - Enter Sandman - The Metallica Blacklist Album 02 - Evolve – ft Sahaun Track 03 - The Pretender 04 - Free Falling 05 - Take me Down 06 - XXI Century Blood 07 - Shattered Heart 08 - Copper Bullets 09 - Dust to Dust (Live) 10 - Queen of the Murder Scene 11 - Narcisista 12 - Choke 13 - Amour 14 - Martirio

Bienvenidos a La madriguera del Rock…. Un podcast que se emite desde San José Costa Rica para todo el mundo. Les saluda Orlando Muñoz. Hoy traemos la segunda parte del especial de Rock especial navideño. Antes de iniciar recuerden que si al final este capitulo les agrada, lo compartan entre sus amistades, especialmente con la promesa de que acá no habrá reguetón… y que si gustan nos pueden acompañar en nuestras redes sociales la madriguera del Rock en facebook y en nuestra página WEB, madriguerarock.blogspot.com. En el Programa anterior escuchamos el volumen I de este compilado Merry Axemas - A Guitar Christmas - Vol 1, un recopilatorio de música grabado por destacados guitarristas de las décadas de 1980 y 1990 y que fue lanzado en 1997 por el sello Epic Records, gracias a los esfuerzos del guitarrista Steve Vai Hoy traigo la segunda parte de este proyecto, dado que cada temporada navideña, me toca sacudir el polvo de estos dos álbumes y pasarlos a mi teléfono, pues a pesar de que existen plataformas para streaming, este viejo sentimental no renuncia a tener el control sobre lo que escucha. Desde que ambos discos salieron y gracias a mi primo, virtualponcho (qepd) he tratado de mantener esta tradición. Inicialmente recuerdo que al comprar el disco pensábamos que era un disco del señor Vai, sin embargo al ponerlo notamos que esta placa ofrece un enfoque innovador y completo para escuchar música navideña de una manera que solo se puede lograr a través de la música rock. Es así que vamos a escuchar hoy Merry Axemas - : A Guitar Christmas - Vol 2, una placa que salio en 1998 y que incluye 10 temas, publicado en el mes de noviembre de 1998 y que incluye temas de grandes artistas como Zakk Wilde, Stu Hamm, Stevie Stevens, Al di Meola y Ted Nugent entre otros. La placa fue mezclada por el fallecido ingeniero de sonido y masterización estadounidense George Marino, conocido por trabajar en álbumes de bandas de rock a partir de finales de la década de 1960, como the Beatles, Alice Cooper, Cindirella, Coldplay, Led Zeppelin, Journey, Iron Maiden y Santana entre otros. El productor ejecutivo fue el sr Steve Vai, para su propio sello Favored Nations Tracklist 1- The Christmas Song - Steve Lukather - 06:19 2- O Come, O Come, Emmanuel - Neal Schon -04:20 3- Do You Hear What I Hear? - Steve Stevens -05:52 4- Sleigh Ride - Stuart Hamm - 04:13 5- O Come All Ye Faithful - Trevor Rabin -04:27 6- White Christmas - Zakk Wylde 02:51 7- God Rest Ye Merry Gentlemen - John Sykes - 05:47 8- O Little Town of Bethlehem - Robin Trower - 03:10 9- Carol of the Bells - Al Di Meola - 04:13 10- Deck the Halls - Ted Nugent - 03:13

Bienvenidos a La madriguera del Rock. Un podcast que se emite desde San José Costa Rica para todo el mundo, les habla Orlando Muñoz. Hoy traemos la primera parte de un especial navideño porque los rockeros también tenemos espíritu navideño. Antes de iniciar recuerden que si al final este capitulo les agrada, lo compartan entre sus amistades, especialmente con la promesa de que acá no habrá reguetón… y que si gustan nos pueden acompañar en nuestras redes sociales la madriguera del Rock en facebook y en nuestra página WEB, madriguerarock.blogspot.com. Es un álbum recopilatorio de música navideña grabada por destacados guitarristas de las décadas de 1980 y 1990. Lanzado en 1997 por el sello Epic Records, la placa abarca múltiples géneros, incluidos el rock, el blues y el jazz, y surgió en gran parte gracias a los esfuerzos del guitarrista Steve Vai, quien luego de que lanzó su cuarto álbum de estudio en solitario "Fire Garden" en 1996, tenía el deseo de hacer un disco navideño de guitarra instrumental interpretando canciones navideñas tradicionales con un toque diferente. Ante lo cual recuerda “Me hubiera llevado muchos meses completar un proyecto como este, así que pensé que sería mejor usar varios artistas, músicos que hayan aportado una voz única a la guitarra. Llevé el concepto a Epic Records y quedaron encantados con él. Me junté con John Kalodner y entre él, yo y Ruta Sepetys (mi manager) lo armamos. Al principio fue difícil elegir a los músicos pues había muchas opciones finalmente participaron grandes figuras como Kenny Wayne Shepherd, Eric Johnson, Jeff Beck, Joe Satriani, Brian Setzer, Steve Morse, Steve Vai, Joe Perry, Richie Sambora, Alex Lifeson y Hotei, músicos que a través de sus guitarras nos entregaron una obra para disfrutar Navidad con una nota rock. “ 1 Rudolph The Red- Nosed Reindeer - Kenny Wayne Shepherd 2 The First Nowell - Eric Johnson 3 Amazing Grace - Jeff Beck 4 Jingle Bells - The Brian Setzer Orchestra 5 Silent Night / Holy Night Jam - Joe Satriani 6 Joy To The World - Steve Morse 7 Christmas Time Is Here - Steve Vai 8 Blue Christmas - Joe Perry 9 The Drummer Boy - Alex Lifeson 10 Cantique De Noel (O' Holy Night) - Richie Sambora 11 Happy Xmas (War Is Over) - Hotei

Bienvenidos a La madriguera del Rock. Un podcast que se emite desde San José Costa Rica para todo el mundo. Si bien la temática general de este Podcast será un poco más dura hoy vamos a hacer un programa lleno de energía calmada, esa nota hippie que sin querer todo rockero lleva dentro, la idea nació luego de que una tarde de estas debía tener un poco de paz para sentarme a trabajar en u proyecto, por lo que me puse a buscar entre mis discos para armar una lista retro de música que funcionara como calmante… Si bien hacia el final el tiempo me rindió, pude terminar de escribir y parte del porqué subió esa productividad, me parece que se debe a la música que escogí, es así que deseo compartirles un fragmento de la lista, con una reseña biográfica de cada tema, esperando que les guste, Les recuerdo que si al final este capitulo les agrada, lo compartan entre sus amistades, especialmente con la promesa de que acá no habrá reguetón… y que si gustan nos pueden acompañar en nuestras redes sociales la madriguera del Rock en facebook y en nuestra página WEB, madriguerarock.blogspot.com. Así que vamos a la musica Setlist Música Folk Argentina 70-80 01 - Pastoral - En el Hospicio 02 - Vivencia - Pupitre Marrón 03 - Almendra – Muchacha ojos de papel 04 - Juan Carlos Baglietto – Era en Abril 05 - Raul Porchetto - Pero así está en mi corazón 06 - PorSuiGieco – La Colina de la vida 07 - Sacramento - Despierta y Cree en mí 08 - Invisible – Durazno Sangrando 09 - Gabriela – Campesina del Sol 10 - Soluna - Una vida para amar 11 - Tanguito - Amor de Primavera 12 - Emilio del Guercio – Trabajo de pintor 13 - Nito Mestre - Fucsia

Hoy en la Madriguera del Rock recorreremos un tramo de la historia del Rock en español, con una banda que indiscutiblemente fue la referencia para las siguientes generaciones y las bandas del enorme movimiento under que surgieron en Argentina, hacia finales de los ochenta e inicios de los noventa. Sumo sin lugar a dudas es, a pesar de ser poco conocida fuera de Argentina, una de esas fuerzas de la naturaleza que terminaron por cambiar la historia de la música. Hoy vamos a hacer un recorrido por la historia de esta banda, con la historia de su discografía, así como la reseña biográfica de su líder y voz, Luca Prodan. Al llegar a la Argentina Luca aprendía un castellano que le alcanzaba para comunicarse sincero, audaz, profundo, enigmático y único. Juguetón, curioso, escéptico, irador de Bukowski, musicalmente abierto, lucido poeta, extravagante a la defensiva, furioso indiferente y de ánimo inestable; lo que llevaría tres paginas de palabras para acercarse apenas a una definición de Luca bastaba con veinte segundos de su presencia. Un día llego y abrió la cabeza del rock Argentino, muchos de los que llenaron los lugares donde Sumo tocó, no llegaron ni llegaran a entenderlo. Pero no creo que le haya preocupado demasiado, siempre tomó lo que le servía, y al resto: una sonrisa piadosa. Alguien que en lugar de subirse a un gran caballo para guerrear contra el mundo, simplemente trato de comprenderlo. Y tanto lo comprendió que el 22 de diciembre de 1987 la cosa llego a su fin, como si ambos se hubiesen propuesto una tregua. Su último escrito decía "Vuelve ternura, vuelve para quedarte, sos mi luz interior, no te escondas, brilla tu luz sobre mí" Luca Prodan murió, y nació así la leyenda. TrackList • Fuck You • Warm Mist • No tan distintos • Mejor no hablar de ciertas cosas • La Rubia Tarada • Los Viejos vinagres • Nextweek • Lo Quiero Ya • Noche de Paz • Cállate Mark • Heroína • Luca ( Divididos )

Saludos gente… desde la madriguera del Rock les habla Orlando Muñoz. Este es un espacio que ha nacido a raíz de la experiencia en mi otro podcast, la cueva del topo. Ese podcast trata sobre ciencia y Biología, ya que a eso me dedico, pero además siempre he sido un amante de la música, desde que tengo memoria la música me ha acompañado a lo largo de las distintas etapas de mi vida que empezó allá por 1971. Es decir que soy de esa generación que vivió de pleno los ochenta, y que musicalmente heredó lo mejor de los 60 y 70. Amante de la música clásica, el folklore latinoamericano, pero especialmente del rock y todas sus variantes. Si bien tengo algunas guitarras eléctricas y un bajo, no me considero músico, y realmente tengo poco tiempo para tocarlas, pero si tengo habilidad para la música, esa habilidad que muchos también tienen, y al igual que yo no tuvieron la suerte de desarrollarla por completo. Hace algunos años tuve una incursión en la WEB, allá por 2007, iniciando un blog sobre biografías de las bandas y los músicos de mi preferencia, en la cual compartía con algunos internautas especialmente mi colección de música… mucha de la cual tiene su origen en material original, cuando los discos y cassetes se compraban y la música sonaba y se compartía en formato analógico. Pero luego apareció el CD y con ello la posibilidad de compartir la música entre amigos pero esta vez en formato digital, aumentando de esta forma notablemente la colección personal. Finalmente con la llegada de internet y los programas p2p, la tecnología torrent y los servidores de descarga que vi nacer, las colecciones de música aumentaron de forma exponencial. Sin embargo hoy ya casi nadie hace uso de este tipo de archivos o tecnologías, hoy en día se consigue a infinidad de material en línea, por medio de plataformas de streaming, así que de manera un poco vintage, este espacio nace con la intención de compartir mi colección de música, y poder compartir con esa gran comunidad de Internet un espacio sobre los diferentes géneros tanto en inglés como en español. Es así que de manera ocasional, a esta madriguera se van a acercar algunos amigos de este topo, los cuales nos compartirán a su vez sus conocimientos y en especial sus gustos musicales, desde el rock en español, heavy metal, hard rock, algunas variantes de pop y música electrónica, en fin todo lo que las generaciones actuales llamarían la música del abuelo o la música de mis padres. En este espacio vamos a compartir la reseña biográfica de algunas bandas, o bien podría ser algunos álbumes particulares, pero también podríamos hacer un viaje a través del tiempo para revisar alguna lista vintage, la revisión de algunos géneros musicales o una lista de temas random que vale la pena reseñar. Hoy empezamos este viaje a través del rock con algunos materiales sueltos, dado que es requisito publicar un episodio para inaugurar el podcast. Eso si no hay nada de especial en la lista que realmente se constituye a partir de algunas reseñas renovadas e incluidas en los capítulos de mi otro podcast, La cueva del Topo y que me parece que era una buena manera de iniciar este espacio, con el nombre de La madriguera del Rock, transmitiendo para el mundo desde SJ, Costa Rica. Como dije anteriormente, en este espacio vamos a compartir sobre la biografía de algunas bandas, sus integrantes y algunas anécdotas curiosas. Pero también vamos a retroceder atrás en el tiempo, recordando por ejemplo algunas listas de otras épocas, como sonaba la segunda semana de noviembre de 1987, o bien los éxitos del mes de mayo de 1970. Por acá siempre estaremos abiertos a sugerencias y complacencias, de manera que para poder comunicarnos tenemos habilitada una cuenta de Facebook y otra de Instagram como @lamadrigueradelrock al igual que nuestra página WEB, madriguerarock.blogspot.com donde compartiremos un poco más sobre historia de la música rock. Setlist: GTR - When the heart rules the mind Divididos – El Arriero The Heavy Horses – Weight in my lungs Pacific Gas & Electric - Are You Ready? NOAPOLOGY ( ex Sershen & Zaritskava ) – Ashes