La Casa del Sonido 3s5240

En nuestro programa viajamos y exploramos ciudades y entornos naturales a través de sus sonidos. El pasado Febrero tuvimos la oportunidad de Viajar a Ioannina en el Noroeste de Grecia cerca de la frontera con Albania allí conocimos el proyecto Ioannina Polyphonia Sound Mapping, Memory, and Identity in Urban Space un proyecto proyecto interdisciplinario que fue iniciado por el compositor e investigador Dimitris Batsis en 2012.. Este proyecto explora la relación entre el sonido, la memoria y el paisaje a través de las lentes de la ecología acústica y la antropología del sonido. Centrándose en la ciudad de Ioannina, el proyecto pone de relieve el concepto del paisaje sonoro como vehículo de identidad cultural y continuidad histórica. Diseñado y creado especialmente para el programa La Casa del Sonido, Dimitris Batsis ha realizado una selección de composiciones originales de paisajes sonoros y grabaciones de campo, incluida la pieza inédita exclusiva Hydrofield versión.2 de Dimitris Karageorgos. Más información en: [email protected] Escuchar audio

Diseñar es interpretar el mundo. Introducir el Sonido en el diseño es un paso importante para tener en cuenta la complejidad multisensorial más allá de lo puramente visual. El diseño puede ser un instrumento para la inclusión, la empatía, en entornos culturales, sociales y económicos para explorar nuevas relaciones entre los seres humanos, con las diferentes que habitan el planeta y con el planeta mismo.Tradicionalmente el sonido ha sido utilizado como complemento en el diseño de objetos para guiar a los s en la interacción con un objeto, como los tonos de confirmación en un microondas o una alarma de advertencia en un móvil. Escucharemos ejemplos de sonidos de objetos cotidianos, diseños sonoros de Brian Eno, ejemplo de sonidos urbanos recogidos por Ricardo Atienza y Monica Sand y obras de Eduardo Polonio, y de Iannis Xenakis Escuchar audio

Como todos los años dedicamos un programa al Día Anual Internacional de concienciación sobre Ruido. En este día se celebran actividades en todo el mundo dirigidas a sensibilizar a la población y a los responsables políticos sobre cómo la exposición constante a niveles elevados de sonido—ya sea por el tráfico, la industria, eventos o actividades urbanas—pueden producir problemas de salud, como trastornos del sueño, estrés, pérdida de audición, y enfermedades cardiovasculares. La concienciación sobre el ruido es fundamental para comprender y mitigar su impacto en la salud humana y el medio ambiente. Escucharemos obras de Luigi Russolo, Edgar Varese, Luc Ferrari, Pierre Henry y sonidos de espacios naturales de la Sierra del Guadarrama (Madrid) Escuchar audio

En esta casa queremos hacer un homenaje al libro, objeto e instrumento para la imaginación y la poesía. Recordaremos algunos de los libros que han sido fundamentales en la exploración sonora del siglo XX ya sea en la teoría como en la práctica musical. También recordaremos algunas obras inspiradas en la literatura, en la palabra en la voz. Escucharemos obras de Pierre Schaeffer, Charles Dodge, Luciano Berio, Benjamin Britten y ejemplos del World Soundscape Project. Escuchar audio

El color no existe en la realidad. Es nuestro sistema perceptivo el que nos hace ver el mundo con tanta variedad de colores. En este proceso perceptivo entran muchas variables que tienen que ver con nuestra cultura, con nuestro estado de ánimo, o con nuestra fisiología como humanos ya que no todo los seres vivos perciben el mundo de la misma manera. También influyen las condiciones físicas del entorno específico que estamos percibiendo y cómo no, también influyen los demás estímulos sonoros, climáticos, táctil. En estos procesos también hay diversidades funcionales que caracterizan nuestra percepción individual. En el programa de hoy vamos a escuchar obras de compositores que de una forma u otra se centraron en el color, en la luz. Escucharemos obras de Messiaen, Scriabin, Debussy y Tomas Luis de Victoria Escuchar audio

Roberto de Simone el conocido músico, compositor, director y estudioso de las tradiciones populares, falleció en su casa de Nápoles el pasado día 6 de abril. La Nápoles protagonista de la escena cultural, que celebra sus 2500 años, debe mucho al genio musical de Roberto De Simone. Deja un patrimonio cultural inconmensurable, emblema de la cultura musical napolitana, italiana y europea. Su producción es amplísima desde el Requiem en memoria de Pier Paolo Pasolini (1985) hasta Eleonora (1999) para el bicentenario de la Revolución partenopea de 1799, habiendo además dirigido producciones escénicas en los principales teatros internacionales. Fundador de la Nuova Compagnia di Canto Popolare en 1967, escucharemos fragmentos de sus creaciones y fundamentalmente de su magnífica ópera La Gatta Cenerentola (1976). Escuchar audio

Hemos estado en el museo del ferrocarril en Madrid conversando con Fernando Luis Fontes Blanco, director del Museo Nacional de Ciencia y Tecnología de Alcobendas (MUNCYT) reflexionando sobre las conexiones entre diferentes expresiones del conocimiento humano, artísticos científicos, tecnológicos, etc. Nuestra conversación discurre a través de diversas músicas (Vangelis, Luigi Nono,) y paisajes sonoros que nos ayudan a explorar diversos temas, entre ellos:   - El arte en el momento actual y su contribución al conocimiento  - La conexión entre emociones y pensamiento en el arte y en la ciencia  - El papel de un Museo como el MUNCYT y su importancia para llevar al público la ciencia a través de los artistas.  - El valor y la importancia de la estética de la naturaleza   Más información en: - https://muncyt.es - [email protected] Escuchar audio

Hoy visita nuestra casa el arquitecto Félix Arranz, aficionado a la música, a la arquitectura y al activismo editorial en cualquiera de sus variantes. Como arquitecto, Félix Arranz desarrolla su actividad profesional en equipos y asociaciones profesionales con otros arquitectos. Como editor diversifica acciones editoriales y acontecimientos profesionales desde la plataforma SCALAE. Para más información sobre los temas desarrollados en esta conversación pueden consultar los siguientes enlaces: - SCALAE, archivo “Arquitectura Música ·Músicxs Arquitectxs”: https://scalae.net/diversos   - WAM, web architecture magazine: http://www.arranz.net/web.arch-mag.com/welcome.html   - Bienal de Zaragoza: http://www.arranz.net/AVE_ant01.html   SCALAE, pliegos: https://scalae.net/pliegos
   SCALAE, podcasts: (sintonía guitarra) https://scalae.net/podcasts
   SCALAE, ebooks: https://scalae.net/ebooks
   SCALAE, serie “tardes de acentos y gatos (sintonías con Anna Bofill, Jordi Gas, Miguel de la Ossa, Jordi Gas): https://scalae.net/acentosygatos
   SCALAE, “cápsulas” serie “trazas trazos trozos …de arquitectura”: https://scalae.net/trazastrozos   SCALAE, acuario: https://scalae.net/acuario   Estación intermodal Zaragoza: https://ferrater.com/project/intermodal-station-zaragoza-delicias/
   Jardín Botánico Barcelona: https://ferrater.com/project/barcelona-botanical-garden/   …y en el correo electrónico [email protected] Escuchar audio

Hoy vamos a explorar y a escuchar las actividades de Campo Adentro, un espacio para el encuentro y la creatividad con diversas líneas de trabajo a escala local e internacional, dirigidas a la regeneración de una cultura social (post-Arte Contemporáneo) y a la revitalización rural. Hemos estado en algunas de estas actividades y hemos conversado con los responsables del proyecto en el CAR, Centro de acercamiento a lo rural, sede en Madrid de Campo Adentro, un espacio abierto, dinámico e inclusivo. Fernando Garcia Dory responsable de este Proyecto nos explica el Proyecto Campo Adentro y las actividades de la Academia Inland, un programa posgrado sobre arte, territorio rural y cambio social. El programa combina teoría y práctica y se enriquece de varias contribuciones de expertos en agro-ecología, análisis del contexto socio-cultural, dinamización local, y arte contemporáneo, Los participantes en la Academia Campo Adentro nos explican los diversos proyectos que llevan a cabo actualmente relacionados con la tierra el arte, la agricultura, y las distintas ecologías. Para más información pueden dirigirse a: [email protected] Escuchar audio

Hoy escucharemos varios temas del grupo inglés EYELES IN GAZA. Martyn Bates y Pete Becker crecen en la escena musical inglesa de los años 70, con influencias folk y pop, con lecturas de Huxley y Milton, de DH Lawrence y Dylan Thomas. Más tarde, de Rilke. Se trata de una propuesta de Ignacio Castro Rey, con quien compartimos hoy nuestros micrófonos. Filósofo, Crítico de arte, música y cine, creador en encuentros y debates, Ignacio Castro es autor de libros artículos y volúmenes colectivos entre los que destacamos Antropofobia. Inteligencia artificial y crueldad calculada (Pre-Textos, 2024). Ignacio Castro desarrolla su labor filosófica en dos vertientes indisociables. Castro parte de una afirmación filosófica de la inmediatez terrenal, una existencia común que apenas posee hoy representación política. Desde ahí realiza una crítica constante de la violencia contemporánea del nihilismo.   Más información en el email [email protected] y en el sitio web  www.ignaciocastrorey.com Escuchar audio

A lo largo de las temporadas de La Casa del Sonido dedicamos programas especiales a propuestas artísticas y de investigación inspiradas, impulsadas y desarrolladas por mujeres que llamamos Chamanas. Introducimos estos programas con la extraordinaria voz de Fátima Miranda en su creación CHAMA CHAMANA MANÁ que se convierte en nuestra particular sintonía para estos programas especiales. A lo largo de los últimos años nos han acompañado mujeres extraordinarias, Usue Ruiz Arana, Carmen García Sánchez, Susana Moreno, Karmele Herranz, Elia Torrecilla, Susana Jimenez Carmona, Monica Gracia, Rosa Díaz Mayo, Perla Olivia Rodriguez Reséndiz, Rosana Rubio-Hernandez, Maria Jesús Lopez Lorenzo, María Auxiliadora Galvez, Irene Sorozabal, Mara Sánchez, Marisa Manchado, Darya Von Webern y muchas más. Os invitamos a re-escucharlas en nuestros podcast de La Casa del Sonido. En el programa de hoy escuchamos obras de Fátima Miranda, Beatriz Ferreyra, Liza Lim, Christina Kubisch y Denise García. Escuchar audio

En el último programa estuvimos hablando de Gómez de la Serna este brillante artista multifacético que marcó el arte de vanguardia español Hoy empezamos haciendo referencia a su faceta de reportero radiofónico su interés por lo cotidiano por lo aparentemente banal. Escucharemos referencias y reconstrucciones de sus experiencias sonoras junto con piezas de Richard Dering, Felix Blume y Pierre Henry. Escuchar audio

Hoy continuamos con nuestro particular homenaje a la radio, y nos detenemos en sus inicios, cuando se fueron perfilando las múltiples posibilidades creativas y de comunicación de la radio. Desde las primeras emisiones fue un medio privilegiado para los artistas de las vanguardias revolucionarios e imaginativos. En España Ramón Gómez de la Serna fue uno de los primeros y más interesantes impulsores de la comunicación a través de la radio y es también uno de los pioneros en el uso experimental y artístico del medio radiofónico. Escucharemos fragmentos y reconstrucciones de sus trabajos y junto con piezas sonoras de Marinetti y Marcel Duchamp Escuchar audio

Hoy continuamos profundizando en el tema de la estrecha relación entre desarrollo tecnológico y producción artística. A veces impulsado por los propios artistas que buscan desarrollar tecnologías que les permitan expresar sus ideas creativas como en los casos de Val del Omar , el cura Castillejos o Pierre Schaeffer entre muchísimos otros. Estos artistas desarrollaron sus propias herramientas tecnológicas. Escucharemos músicas de Bernard Parmegiani, Francois Bernard Mâche Clement Janequin y Eisuke Yanagisawa Escuchar audio

La posibilidad de poder grabar un sonido para escucharlo en otro momento cambia nuestra relación con la sonosfera. A partir de los primeros sistemas de grabación del sonido, el mundo de la tecnología ligado a las grabación del sonido no ha hecho más que crecer hasta los dispositivos sofisticados que tenemos a disposición hoy Ello ha dado lugar a importantes centros de documentación y archivo de sonidos. Escuchamos grabaciones de naturaleza pertenecientes al archivo sonoro de la BBC, sonidos antiguos grabados que custodia la BNE procedentes de discos antiguos de pizarra, grabaciones recogidas por Sima Ahrom en centroafrica y músicas de Bartok y Kodaly Escuchar audio

Las ciudades son escenarios vivos, expresión de nuestros ritmos cotidianos. En ellas se genera así una banda sonora característica que las define, que les otorga identidad . Hoy hablaremos de Nápoles, ciudad musical por excelencia. Entre tantas músicas de estilos diversos allí nació la canción más conocida del mundo O sole mio. Además del ambiente de sus calles y mercados, escucharemos la gran voz napolitana de Concetta Barra, fragmentos de la Gatta Cenerentola de Roberto de Simone, de la selva Padrona de Pergolesi y a otra voz napolitana, la de Vincenzo Cappezuto quien ell 29 de enero interpreta junto con el Motus Mandolin Quartet un concierto sobre el 800 napolitano. Finalizaremos con la pieza para piano Napoli de Poulenc  Escuchar audio

La semana pasada tuvimos el placer de charlar con el compositor José Manuel López y a través de sus obras recientes estuvimos comentando las conexiones entre la música y otras disciplinas científicas y artísticas. Hoy escucharemos su obra "Angle Mort" introduciendo el tema de la conexión entre música y abstracción, música y geometría, música y matemáticas. Tras la obra Angle Mort escucharemos los comentarios que nos hace el compositor. Escucharemos asimismo obras de Ana Bofill, compositora y arquitecta y de Iannis Xenakis, que proponen maneras exquisitas de pensar, a través de sus composiciones, lo métrico, lo geométrico, lo espacial, lo arquitectónico, lo sensorial y lo abstracto. Escuchar audio

Encuentro con el compositor Jose Manuel López con el que vamos a recorrer con él su trabajo continuo de prospección del gesto, del tiempo y del timbre; Nos vamos a referir a la importancia de la colaboración con instrumentistas con los que Jose Manuel ha ido desgranando los retos tímbricos de los instrumentos. Jose Manuel nos explica cómo a través de este proceso ha podido escribir una música acústica que suena como electrónica y desarrollar un concepto de orquestación diferente al habitual. Escucharemos su composición “A la caída de la tarde” 2022. Premio de encargo de la Fundación Simone et Cino Del Duca Institut de 2021 por proposición de l’Académie de Beaux-Arts/ Institut de . Esta obra es un homenaje de Jose Manuel a Luis de Pablo y a Horacio Vaggione Escuchar audio

Queremos desearles un FELIZ AÑO un año. En este nuevo ciclo anual y como todos los años empezaremos con buenos propósitos. En este recorrido iniciático os invitamos a experimentar una vida cotidiana llena de creatividad a través de la escucha. Los sonidos que os proponemos hoy nos invitan a explorar nuestra relación con el sonido, con el medio con la ciudad o con la naturaleza. Lo haremos escuchando obras de Luigi Nono, Stockhausen, Murray Schafer, Música Sufie, y Música tradicional de la India. Recordaremos también en nuestro programa al gran compositor de Música electroacústica Eduardo Polonio que acaba de dejarnos. Escuchar audio

La semana pasada nos centramos en el silencio del invierno y en esta vamos a mostrar el aspecto bullicioso que también caracteriza este periodo en el que se celebran las fiestas de Navidad y año nuevo. Vamos a recorrer diversos lugares a través de las músicas que los caracterizan. Escucharemos el ambiente navideño en las calles , músicas navideñas de diversos luigares (Sicilia, Madrid, Jerez, Venezuela, Reino Unido, etc.) junto con canciones navideñas y villancicos de autores como Holst, Sibelius, Liszt Schultz o Pretorius. Escuchar audio