La Máscara, Jim Carrey desatado en los 90 3b4810

El cantante ya lo dije hace unos programas en el dedicada a la película de la momia la década de los noventa no dejó gran cima fue una década gloriosa con grandes blockbuster como el que os traigo hoy grandes obra maestra y muchos buenos títulos que forman ya parte de la historia del cine pero un actor un actor invadió totalmente estos años noventa convirtiéndose en una mega estrella un total desconocido que con un trío de películas es ventura dos tontos muy tontos y la protagonista que os traemos hoy en el programa la máscara lo convirtieron en el rey de la comedia de aquellos años un humor muy físico sin coartada fresco directo que convirtieron a jim carrey en el actor de la comedia de la década de los noventa por antonomasia el actor mejor pagado del momento un reinado dentro de ese cine de comedia que quizá duró poco aunque fue muy intenso y que yo a nivel personal siempre me ha parecido que este actor que este jim carrey muestra su mejor faceta cuando hace papeles más serio de hecho diría que es uno de los mejores actores de su generación ojalá ojalá le llegue el gran papel el papel que le haga justicia a uno de esos actores con personalidad propia que ha sabido meterse al público en el bolsillo y que hoy es nuestro gran protagonista porque no lo dudéis la máscara no sería la misma película si no la hubiera hecho alguien tan grande como jim carrey así que hoy en fílmico dedicamos el programa a una de las comedias más representativas e icónicas de los años noventa en palabras del propio jim carrey la máscara es fred aster hasta arriba de ácido señoras y señores con ustedes jim carrey con ustedes la máscara dirigida por chuck russell y venga vamos a acabar con este trámite ya así que me quito la broma de encima hoy será un programa chispeante comenzamos y vamos a comenzar como no por el principio el cómic en el que se basa la película dark hours presenta número diez en septiembre de mil novecientos ochenta y siete esa fue la primera aparición del personaje creado por el escritor mike richardson y los artistas mark büchner georg arco de i d c mcqueen para la editorial dark hours el origen de esta máscara mágica es de origen amazónico y aquí radica la primera de mucha diferencia entre cómic y película ya que la película el origen de la máscara es de origen nórdico pero bueno no me quiero adelantar porque luego os contaré la diferencia entre cómic y peli chula que son unas cuantas la principal fuente de inspiración para el cómic de la máscara fueron el joker y doctor jekyll y mister hyde ya que esta máscara hace cambiar la personalidad de todo aquel que la lleva describiéndolo y volviéndolo un poco loco y salvaje y hasta aquí diréis bueno pues igual que en la peli no pues no ya que en el cómic este cambio de personalidad lleva un cambio cruel y violento como por ejemplo nos cuenta el primer volumen del cómic cuando stanley encuentra la máscara y colocándose para darle un susto a su novia este se siente casi inmortal con el poder que le confiere dicha máscara y acaba saliendo a la calle y matando a unos pandilla verás de manera muy violenta creyéndose un superhéroe sintiéndose incluso bien por hacer este crimen y aquí tenemos el principal cambio y mayor cambio diferencia entre cómic y película el tono el tono del cómic es violento gore incluso grosero desde luego es un cómic para adultos y la película es totalmente como ya sabéis lo opuesto ahora que os comento esto me ha venido a la memoria el programa que le dedique a la momia donde pasó algo muy similar en el cambio de tono que se les dio finalmente a la peli pasaron por el programa de la momia que ayer se lo cuento pero bueno ahora sigamos con la máscara como os decía en el cómic la máscara o widget como también se le conoce le da un poder o digamos que la máscara acaba poseyendo al personaje principal para que este haga cosa muy violenta y extrema como por ejemplo asesinar a los mecánicos del taller que quisieron timar