hr2 Die hr2-Hörbar 312i5s

Die Tuba, das ist doch dieses gemütliche Humpa-Humpa-Dings, oder? Ein bisschen krachledern, ein bissel monoton? Weit gefehlt - beim Norweger Daniel Herskedal wird dieses tiefste aller Blechblasinstrumente zum virtuosen Träger von Melodien und Stimmungen. Vor kurzem ist Herskedals fünftes Album im Trio-Lineup erschienen. "Movements of Air" heißt es, mit Herskedal an Tuba, Eyolf Dale am Klavier und Helge Andreas Norbakken am Schlagzeug und Perkussion. Zusammen betrachten sie diese "Luftbewegungen", die "Movements of Air" durchaus philosophisch: Da steckt der Atem des Lebens drin. Mit seinen 43 Jahren gilt Herskedal schon jetzt als Meister seines Fachs. Er hat mit dem BBC Concert Orchestra gearbeitet, ist Stammgast bei den Norwegischen Grammys - und immer wieder definiert er neu, was im Tuba-Spiel alles möglich ist. Weitere Highlights an der heutigen Hörbar sind die Songwriter Piers Faccini und Funny Van Dannen, die Bluegrass-Virtuosin Rhiannon Giddens, die bretonische Chansonnière Nolwenn Leroy und Kuba-Altmeister Eliades Ochoa.

Grenzüberschreitende Musikerfahrungen möchte die Hörbar auch heute ermöglichen: in Kuba hören wir Bebo Moré, den Sohn des legendären Beny Moré; im süditalienischen Apulien treffen wir auf die Gruppe Radicanto, die das Erbe der großen Rosa Balistreri lebendig hält. Von dort aus geht’s nach Schweden, wo Singer/Songwriterin Sophie Zelmani gerade ein neues Album unter die Leute bringt. Wir machen Zwischenstopp in Deutschland beim jazzigen Duo MüllerMichalke und landen schließlich bei den aufgedrehten Blockflötenklängen des Ensembles Wildes Holz. Das alles und noch viel mehr "Musik grenzenlos" gibt’s heute an der Hörbar - nehmen Sie gerne einen Moment Platz!

Ein Blasinstrument zu spielen, heißt, mit etwas so Intimem wie dem eigenen Atem aus seinem Inneren heraus einen schönen Klang zu schaffen. Es heißt auch, sich in aller Regel darauf zu beschränken, dass man einen Ton nach dem anderen spielt. Ein Duo mit einem bzw. einer anderen Bläser*in eröffnet die Möglichkeit, solchen Beschränkungen zu entfliehen und gemeinsame Erfahrungen zu teilen. Die französische Flötistin Naïssam Jalal hat sich für ihr jüngstes Album "Souffles" mit ganz unterschiedlichen Bläser*innen zum musikalischen Dialog verabredet. Herausgekommen ist ein vielseitiges Duett-Album, das die Flöte mal mit Klarinette, mal mit Saxophon, mal mit Posaune ins Gespräch kommen lässt. Sehr individuell, basierend auf der universellen Sprache des Jazz, innerhalb derer ja so vieles sagbar ist. Die bekanntesten Partner Jalas bei diesem Projekt sind Louis Sclavis, Émile Parisien und Altmeister Archie Shepp (!). Aber jedes einzelne Duett auf diesem Album hält für sich eigene Entdeckungen bereit. Ein paar davon wollen wir in dieser Ausgabe der "Hörbar" machen, eingebettet in einen konstanten Strom an grenzenloser Musik aus allen möglichen Richtungen.

Volksmusik ganz ohne Folklore. Das verspricht die Formation Dreiviertelblut aus Oberbayern. Sänger Sebastian Horn (bekannt auch von der Band Bananafishbones) und Gerd Baumann (Gitarrist und Filmkomponist) haben sich schon vor einigen Jahren zusammengetan, um eine andere, neue Art von Volksmusik in Bayern zu etablieren, ganz ohne Trachten, bierselige Schunkeleien, süßliche Harmonien und erzkonservative Traditionen. Das Miteinander steht trotzdem im Zentrum ihrer Lieder, denn gerade, weil die Realität auf unserem Planeten immer deprimierender wird, ist es umso wichtiger, Trost und Geborgenheit bei Gleichgesinnten zu finden und in der Musik das Leben zu feiern. Dreiviertelblut tun das mit "Prost Ewigkeit", ihrem neuen und insgesamt fünften Studioalbum. "Ein musikalischer Begleiter für aufgewühlte Seelen in aufwühlenden Zeiten und eine Reise durch die Höhen und Tiefen des Menschseins", verspricht der Ankündigungstext. Und weiter: "Dreiviertelblut malt eine klangliche Vielfalt, die das Leben in all seinen Farben feiert". Das testen wir gerne heute an der "Hörbar" mit Musik grenzenlos, die in jeder Hinsicht verbinden will.

Wenn es jemand drauf hat, NICHT so zu klingen wie seine Heimat, dann ist das Carwyn Ellis. Der Künstler aus Wales tanzt musikalisch auf ganz verschiedenen Hochzeiten, am liebsten aber zu Latin-Beats. Mit seinem Projekt Carwyn Ellis & Rio 18 hat er schon mehrfach Musik veröffentlicht, die mehr nach sonniger Brasil-Party klingt als nach dem wolkenverhangenen Einheitsgrau seiner walisischen Heimat. "Fontana Rosa" heißt das jüngste Resultat seiner Lateinamerika-Sehnsucht. Zusammen mit seinem Kollektiv Rio 18 widmet sich Ellis vor allem den lateinamerikanischen Klängen, die durch das kulturelle Spektrum der USA gefiltert worden sind: dem Chicano Soul-Sound Kaliforniens, Nuyorican Pop oder der Salsoul Disco. Die Produktion klingt auch deshalb schon so warm, weil sie in einem legendären Analogstudio in London aufgenommen wurde: den Toe Rag-Studios von Produzent Liam Watson, wo noch massive alte Bandmaschinen den Ton angeben. Das Ergebnis gibt’s heute in Ausschnitten an der "Hörbar" - nebst jeder Menge weiterer wunderbarer "Musik grenzenlos", versteht sich!

Die keltische Göttin Mis soll sich, so will es die Legende, nach dem Tod ihres Vaters in ein wildes, ungezähmtes Wesen verwandelt haben. Ihre Gestalt wird gerne als Metapher verwendet für den Umgang mit Verlust und die Suche nach der eigenen Identität. Erfahrungen, die der - teils in Melbourne, teils in Berlin lebenden - Künstlerin Jesse Monk offenbar nicht fremd sind. Jedenfalls hat sie dem keltischen Mythos jetzt ein ganzes Konzeptalbum gewidmet: "Mis O' The Mountains" klingt teils avantgardistisch, teils archaisch. Auf ruhige, intime Folkmomente folgen manchmal ganz unvermittelt agen experimenteller Klangkunst. Jesse Monk mischt hypnotische Rhythmen mit schwebender Melancholie, entwirft surreale Traumbilder und erinnert in ihren besten Momenten an Künstler:innen wie Joni Mitchell oder Sam Amidon. Schon ihr Debütalbum "Continually Becoming" vor zwei Jahren hat aufhorchen lassen, jetzt sind wir gespannt auf den Nachfolger "Mis O’ The Mountains".

Jimi Hendrix ist für viele Gitarrist*innen weltweit bis heute DIE Referenz, und das nicht nur in der Rockmusik. Auch wer eher vom Jazz kommt, wie der Franzose Thomas Naim, kann sich der besonderen Faszination dieses Voodoo-Priesters der E-Gitarre kaum entziehen. Jimi Hendrix‘ Stern leuchtete viel zu kurz, dafür aber umso heller, und die Strahlkraft seiner Musik ist bis heute ungebrochen. Thomas Naim, von verschiedenen Magazinen zu einem der aktuell besten drei Gitarristen Frankreichs gekürt, hat sich vor fünf Jahren schon einmal in Bandbesetzung den "Sounds of Jimi" (Albumtitel) genähert. Jetzt taucht er erneut in die Welt von Jimi Hendrix ein - diesmal aber Solo und ausschließlich mit Akustikgitarre. Ein spannendes Experiment mit hörenswertem Ausgang. Wir stellen "May This Be Love", das neue Album von Thomas Naim in dieser Hörbar vor. Außerdem in dieser Stunde: jede Menge Musik grenzenlos, darunter neue Songs von zwei Indiefolk-Künstler*innen aus Dänemark: Victoria Akua und Troels Thorkild Sørensen alias he is tall.

Mit Klangkunst aus Finnland, Jazz Manouche aus der italienischen Romagna, französischem Chanson, Klezmer aus Hamburg oder Afro-Pop aus dem Kongo. Das und mehr Musik grenzenlos im prickelnden Cocktail serviert an der Hörbar in hr2-kultur.

Da ist sie wieder, die bunte Erscheinung aus Wien mit dem wundersamen Namen: Alicia Edelweiss. Gerade noch in Ritterrüstung mit Engelsflügeln, dann schon wieder im aufgeplusterten rosa-grünen Tüll mit dicken Boots und Sternchen im Haar - oder im Geisha-Gewand mit golden angemalter Zunge. Man muss sie einfach gern haben, die österreichisch-britische Künstlerin mit ihrem poetischen Freak-Folk. FURIE hat sie ihr neues Album genannt, aus Österreich zu uns rübergeflattert! Außerdem: Oratniza aus Bulgarien, Né Ladeiras aus Portugal, das Al Mayadine Quartet aus dem Libanon oder auch Irisches mit Michael McGoldrick. Das und noch viel mehr Musik grenzenlos heute an der Hörbar!

Seine Songs heißen "Half past gon" oder "The Growing Stone", er liebt Lyrik und hat mit James Baldwin zusammengearbeitet, über 25 Alben gehen auf sein Konto und in diesem Jahr ist er 60 Jahre alt geworden: Der belgische Jazzsänger David Linx! Grund zu feiern und neue Wege zu beschreiten. Mit seinem neuen Album "Real Men Cry" beschenkt sich David Linx selbst: Wiedermal ein Album mit erstklassigen Musikern. Und mit Musik, die den Jazzgesang der Gegenwart feiert. Außerdem an der Hörbar: Die Band Marga Muzika aus Litauen, Geiger Gjermund Larsen und sein Folk-Trio aus Norwegen, Liedermacher Johannes Kirchberg aus Hamburg oder auch das Ensemble Umbra aus Island. Das und noch viel mehr grenzenlose Musik an der Hörbar!

Warm und lyrisch - das ist die Stimme von Hannah Köpf. Mit ihrem neuen Album "Flowermind" wagt sich die Singer-Songwriterin aus Köln diesmal auf uramerikanisches Terrain vor. Folk, Country, Jazz, Gospel und Bluegrass bringt sie zusammen mit großen Gesellschaftsfragen zwischen Klimakrise und Demokratieverständnis - ganz im Sinne von "We shall overcome". Herausgekommen ist ihr "bisher persönlichstes und tiefgründigstes" Album. Frisch auf den Hörbar-Tresen geflattert. Außerdem: Ibrahim Maalouf und seine Vierteltontrompete, armenische Klänge mit Arto Tunçboyaciyan und Lukas Meister mit seiner Gitarre. Und noch viel mehr Musik grenzenlos!

Von einer Welt ohne Grenzen singt sie, von Meeren und Ozeanen, von Flüssen, Bergen, Wiesen und Wäldern, von Vulkanen und Winden, von der Luft, die wir atmen, und von der Kraft des Wassers. Feuer, Erde, Wasser Luft - das sind die Elemente, mit denen Awa Ly auf ihrem neuen Album spielt: "Essence and Elements". Diesmal geht sie noch bewusster als auf ihren Vorgängeralben den Weg Richtung Afro-Pop, Jazz und RnB, aber sie lässt immer auch Raum für originäre Klänge in westafrikanischer, senegalesischer Tradition. Außerdem: Bluegrass mit den Punch Brothers, A cappella mit Maybebop, die Wladigeroff Brothers aus Wien, die drei Damen von Vesselil aus Dänemark und noch viel mehr Musik grenzenlos im frischen Mix!

"Die schönsten Melodien sind diejenigen, die du summst, wenn du aufhörst zu denken." Abtauchen in den Impressionismus - das macht der Münchner Jazzpianist Chris Gall mit seinem neuen Album "Impressionists Improvised". Wie klingen Klassiker von Ravel, Debussy oder Satie unter seinen Fingern? Was iert, wenn sensible Jazzimprovisation auf farbenreichen Impressionismus trifft? Und wenn Chris Gall seine Experimentierfreude in eigenen Kompositionen auslebt? Zu erleben heute an der Hörbar! Außerdem dabei: kubanischen Son mit den Soneros de Verdad, Phinda Mtya aus Südafrika oder auch Balkan-Klänge aus Finnland! Das und mehr Musik grenzenlos, frisch gemixt für Sie!

Wir blicken mit Zap Mama auf eins der erfolgreichsten Weltmusikalben aller Zeiten, versuchen "Oansno" aus München zu verstehen, folgen Souad Massi von Algerien an die Seine und glauben Johnny Cash gerne, wenn er uns als "Solitary Man" den einsamen Heroen gibt. Das und vieles mehr in der heutigen Hörbar...

Sophie Trost kommt aus Berlin, sie singt und spielt Klarinette, ihre Begleitcombo ist mit Gitarre, Bass und Schlagzeug am Start, ganz klassisch also, aber alles wirklich schöne Nummern, die sofort ins Ohr gehen. Mal mit ganz persönlichen Geschichten, daneben werden aber auch gesellschaftspolitische Themen aufgegriffen wie die Gefährdung der Demokratie, die immer noch bestehenden patriarchalen Machtverhältnisse oder der Ukraine-Krieg. Gesungen wird auf dem Album "Into This World We Plunge" Englisch, Französisch und einmal sogar Katalanisch. Ein Debütalbum mit durchweg sehr fein gemachtem, akustischem Pop mit dezentem Swing-, Chanson und Weltmusikeinschlag. Außerdem gibt’s Wüstenblues der Tuareg mit "Imarha", einen blauen Walzer von den Kapverden, besinnliche Klänge aus der nordischen Mythologie mit "Frigg" und eine Mördergeschichte von Joël Favreau. Das und vieles mehr in der heutigen Hörbar…

Seit vielen Jahren ist Schauspieler Jeff Goldblum nun schon mit seinem Mildred Snitzer Orchestra unterwegs und auch auf dem neuen Album "Still Blooming" gibt es wieder das, wofür ihn seine musikalischen Fans lieben und kennen: gepflegten Old-School-Jazz mit Nummern und aus der goldenen Ära des Swing und des Great American Songbook. Die Hälfte der Songs sind Vokaltitel, wobei der Meister selbst nur einmal zum Mikrofon greift, ansonsten an den Tasten von Klavier und Hammond-Orgel agiert. Aber äußerst illustre Gäste als Sängerinnen mit dabei hat, wie Scarlett Johansson oder Ariana Grande. Außerdem lauschen wir dem "König des Rai" Khaled, Babette Haag tanzt auf ihrer Marimba, die Kölner "Tsaziken" sind in Georgien unterwegs und die dänische Band Phönix erzählen uns die Geschichte vom Schneider und der Sau. Das und vieles mehr in der heutigen Hörbar…

Der Teufel reitet wieder und er tut das extrem gutgelaunt! Denn er ist unterwegs mit dem kanadischen Gitarristen Adrian Raso und dem Balkan Brass-Urgestein "Fanfare Ciocarlia". Vor 10 Jahren erzählten sie uns in ihrer ersten Zusammenarbeit das "Devil’s Tale", jetzt haben Sie ein neues Album vorgelegt, und das heißt denn auch "The devil rides again". Herausgekommen ist eine Platte, die richtig Spaß macht, die wie gewohnt mit virtuosen Bläsereien zulangt, aber auch die entspannten Töne kennt. Das meiste stammt vom Gitarristen Adrian Raso, aber es gibt auch ein paar wirklich hübsche Cover-Versionen Django Reinhardt, Steve Winwood und Dolly Parton.

Seit gut 25 Jahren machen sie zusammen Musik und sind auch ebenso lange schon privat ein Paar: Stefanie Schlesinger und Wolfgang Lackerschmid. Die Sängerin und der Vibraphonist sind ein eingespieltes Team in Sachen Jazz, das letzte Duo-Album der beiden ist allerdings schon 10 Jahre her. Auf "Sharing Secrets" gibt’s nun neben Standards und einigen eigenen Kompositionen auch zwei sehr hübsche Klassik-Adaptionen von Mozart und Saint-Saens, und Rilke und Brecht sind zudem als Dichter vertreten. Außerdem treffen beim "Kolektif Istanbul" Balkan Brass und anatolische Folklore aufeinander, Gitarrist Dominic Miller spielt uns ein Wiegenlied, es gibt ein musikalisches Schlachtengemälde aus dem 15. Jahrhundert und Ibrahim Ferrer überreicht zwei berühmte kubanische Gardenien. Das und vieles mehr in der heutigen Hörbar….

"When you know you know" ist das zweite Album der 1995 in Karlsruhe geborenen, aber schon seit längerem in Mainz lebenden Sängerin und Gitarristin Caro Trischler und darauf zu finden sind eingängig-entspannte Songs zwischen Latin, Soul, Blues und Pop. Im Gegensatz zum Vorgänger sind diesmal die meisten Nummern selbstgeschrieben, zusammen mit Produzent und Pianist Ulf Kleiner, der auch hier wieder maßgeblich beteiligt ist. Gesungen wird zumeist auf englisch, gelegentlich auch auf portugiesisch, denn die brasilianische Musik ist und bleibt eine der ganz großen Leidenschaften Cora Trischlers. Außerdem gibt‘ eine irische Geschichtsstunde mit den "Kilkennys", legendäre Filmmusik von Nino Rota, einen Chanson-Klassiker mit Edith Piaf und Charles Aznavour, und Blumiges aus der Inneren Mongolei mit "Hanggai". Das und vieles mehr in der heutigen Hörbar…

An der Wochenend-Hörbar gibt’s diesmal einen gut gelaunten Mix zum Entspannen und locker In-die-neue-Woche-tanzen. Mit frischen Veröffentlichungen von Maya Delilah, 5/8erl in Ehr’n und Alison Krauss sowie spannendem Global Pop, Songwriter-Musik und Jazz. Mit der 24jährigen britischen Newcomerin Maya Delilah ist ein neuer Stern am Neojazz-Himmel aufgestiegen: Vor kurzem ist beim renommierten Label Blue Note ihr Debüt erschienen, mit dem sie am Firmament direkt neben Norah Jones, Melody Gardot und Laufey steht. Aus der Wiener "Schrammeln"-Tradition verdanken 5/8erl in Ehr’n ihre Weinseligkeit, aber der Sound ist genauso in Havana und beim Detroiter Kultlabel Motown Records verortbar. Auf ihrem neuen Album "Burn On!" zeigen sich die Musiker wie gewohnt verschmitzt und a biss‘l anarchisch. Und Alison Krauss hat vor kurzem ein neues Album mit ihrer Allstar-Band Union Station rausgebracht - "Arcadia" heißt es. 14 Jahre mussten die Fans von Bluegrass und Roots Music darauf warten, aber das hat sich gelohnt. Nachzuhören an der Wochenend-Hörbar bei hr2 Kultur.